京剧架子花脸的表演分析,该文是京剧方面有关毕业论文模板范文与京剧架子花脸和表演分析和花脸类本科毕业论文范文.
京剧论文参考文献：
刘佳
（青岛京剧院山东 青岛 266023）
[摘 要]架子花脸作为我国传统京剧花脸中的一个重要分支,具有独特的表演特色和艺术气质.本文从“做”功和“念”功两个方面探讨了架子花脸的表演特色,并以《坐寨盗马》为例,探讨了其中架子花脸的具体表演特征,以期可以丰富我国京剧架子花脸的相关理论.
[关键词]京剧；架子花脸；表演特征
中图分类号：J821.2文献标志码：A文章编号：1007-0125(2016)07-0018-02
“唱、念、做、打”是戏剧中的几种主要戏曲方法,但是京剧架子花脸这种京剧形式则主要侧重于其中的“念”功和“做”功,一般“唱”功和“打”功则很少涉及.为了可以使架子花脸表演做到形神兼备,就必须要求相应的表演者身段和动作的流畅性、稳当性,以便全面增强戏剧艺术表演的艺术效果.而在数百年的发展历程中,架子花脸这种京剧表演体系不断地发展和完善,并形成了现阶段固定的艺术表演形式.因此,对于京剧架子花脸的表演形式进行分析和探究具有重要意义.
一、京剧架子花脸的“念”功和“做”功研究
在京剧长期的发展过程中,其逐步形成了“四功”“五法”的表演要点.其中的“四功”就是所谓的“唱、念、做、打”；“五法”主要是指表演者的“口、眼、手、身、步”,一个优秀的京剧大家必须掌握这些基本功.而架子花脸作为京剧中的一个重要组成部分,主要以“念”和“做”为主,很少或者没有涉及“唱”,下面着重就架子花脸的“念”功和“做”功两个方面的内容进行详细地阐述.
(一)京剧架子花脸的“念”功
“念”功是架子花脸中一种重要的表演手段,其不同于京剧艺术表演中的说唱方式,可以凸显表演人员的内心情绪和特征,所以京剧架子花脸的表演者要将“念”功作为训练和表演中着重考虑的内容,以便通过仔细分析和研究人物的情感、性格和背景来更好地把握人物的内心,彰显其性格特征.而念白作为京剧架子花脸表演艺术的灵魂,是增强表演效果的点睛之笔,比如：在京剧架子花脸念白的过程中,部分地方需要保持断断续续的状态,部分地区要保持连续的状态,这些都是架子花脸表演者需要深入了解和把握的关键之处.而当表演人员可以拿捏好表演的停顿等节奏以及情感因素时,则可以充分还原京剧中人物的真实形象.比如：我国京剧大家袁世海先生是将架子花脸中的念白发挥到极致的代表人物,其话语铿锵有力,真实地再现了戏剧人物形象.如他在《九江口》阻驾中的这段念白中,切实体现了抑扬顿挫、铿锵有力、快慢有序、感情真实,真切地表达了陈友谅和张定边二者之间存在的深厚君臣之情以及手足之情,具有很强的感染力.又如：在《响马传》中,袁老所饰演的程咬金角色在表演中的一句“卖烧饼”博得了满堂彩,这均表现了“念”功在架子花脸表演中的重要性.
(二)京剧架子花脸的“做”功
“做”功也是架子花脸表演中的一个基本要求,它可以凸显人物形象,表达人物的特征.在架子花脸的表演过程中,通常会涉及比较繁杂的舞蹈等动作形式.架子花脸表演剧目中的动作大都比较繁重,并且相应的戏剧成分具有比较强的表演性和舞蹈性.因此,在架子花脸表演中,要确保表演人员的身段能凸显美感和力量感等特色,同时需要确保他们表演动作的美观性和协调性,以实现表演者手、眼、身、法、步等的协调发展,这实际上也是塑造人物性格的具体要求.此外,架子花脸表演者所塑造的主要是那些具有鲁莽、刚毅以及耿直等性格的人物形象,如《野猪林》中塑造的鲁智深、《群英会》中塑造的曹操、《李达探母》中塑造的李达、《连环套》中塑造的窦尔墩等.
二、京剧架子花脸表演特征的实证研究
为了更好地分析京剧架子花脸的表演特征,需要结合具体的实例来进行更好的研究.本次研究主要结合《坐寨盗马》中所描述的窦尔墩来探讨架子花脸的具体表演形象.从理论层面上来讲,《坐寨盗马》的表现需要合理运用“唱”功和“做”功,具体而言,需要规范相应表演者的表演身段,同时架子花脸表演包含一定的程序,主要包括以下几个方面：
(一)亮相
在京剧戏曲表演过程中,表演人员在场上表演的第一印象至关重要,其会影响观众对于整场表演的评判,所以京剧架子花脸的表演需要切实做好亮相工作.在《坐寨盗马》中,戏剧主角窦尔墩的初登场就需要表现出自己作为山大王的气势,凸显自身的霸气,具体的要求是饰演窦尔墩的演员在上场之后眺望远方,给人一种气吞山河的磅礴气势.与此同时,在舞台上进行表演的过程中,要确保合理运用架子花脸所特有的表演声调来充分彰显所塑造人物形象的性格特征,以便使全体听众均可以切身感受到相应人物形象的情绪.而窦尔墩可以通过采用念定场诗的方式来彰显自身欢愉的情绪,或者可以借助后面诗句的辅助和铺垫来充分彰显怨愤之情.此外,在窦尔墩得知梁九公的消息之后,为了彰显其内心情绪的变化,可以通过表演者面部表情的变化来加以表现；或者为了彰显窦尔墩豪爽的性格特征,可以通过他的三次大笑来进行表现.如此一来,就可以实现京剧架子花脸表演的成功亮相.
(二)功架和舞姿
在离开自己的山寨地盘之后,为了躲避追捕,窦尔墩不得不在巍峨的山峦“小路”中行走.为了充分凸显此时的紧张气氛,需要通过窦尔墩表演者的眼神、舞姿和功架情况等来进行反映,以使观看者可以切实了解到这是窦尔墩在夜晚逃走的情形,此时情形非常紧迫、严峻.综上所述,为了使架子花脸表演做到形神兼备,就必须要求相应表演者的身段和动作具有流畅性和稳当性,以便全面增强戏剧艺术表演的艺术效果.在数百年的发展历程中,架子花脸这种京剧表演体系不断发展和完善,并形成了现阶段固定的艺术表演形式.实际上,《坐寨盗马》本身是一个优秀的京剧剧目,其涵盖了架子花脸表演中所涉及的“念”功、“做”功以及“唱”功等基本功法,同时也是借助戏剧讲故事的典型剧目代表.此外,通过借助虚实结合等手段来传递有关的戏剧项目知识,可以增加情境感.
(三)眼神
在塑造窦尔墩这个剧目主角形象的时候,如何运用眼神或者眼神运用的效果直接关乎这部京剧剧目的表演质量.随着《坐寨盗马》剧情的发展,窦尔墩的眼神也需要随之相应改变,具体而言,需要跟随剧作中人物角色的情感和心理来进行改变,尤其是要借助眼神来表达相关人物角色的内心情绪,从而充分借助眼神的合理展露来提升架子花脸的表演效果.此外,架子花脸的身段技巧必须落实在“戏”上,以更好地为相关人物服务,充分增强其艺术表现力.比如：在《九江口》挡驾这一回目中,刘伯温设诡计来诱导陈友杰钻入圈套.此时张定边将陈友杰的双手绑住,并通过拉扯和推搡来表现二者此时复杂的心理情绪,尤其是会借助“肘棒子”来表现相应技巧的创意性,但是此回目中的运用却会破坏表演的整体形式美,也会对张定边这一人物形象产生负面影响,无法达到真正的舞台表演效果,所以此时可以通过合理地运用眼神变化情况来反映出事件发展的合理性.
(四)腰功
腰功作为一项重要的京剧基本功,其在京剧表演中的具体表现包括两个方面,具体就是以腰部为分界线,划分成上、下两个部分,相应的腰部也就承担着承上启下的作用.因此,为了确保腰部上下两部分的协调性,就必须具备扎实的腰功.针对架子花脸而言,所塑造的戏剧人物形象主要以鲁莽、强悍和粗犷等个性特征为主,所以这进一步增加了腰功的重要性.部分架子花脸演员在表演剧目中的某个身段时,常常会存在腰部上下两半部分动作不协调的问题,这是由于腰功水平不足所造成的,也就是我们所说的“折腰”,即没有发挥出腰部的作用.同理,在《坐寨盗马》这部京剧剧目中,窦尔墩的形象对腰功具有较高的要求,主要表现在腰部的力量上,给观众以虎虎生风的感觉,这样就可以真实地将窦尔墩的草莽形象展示出来.而为了扎实架子花脸演员的腰功基本功,就需要加强相应的专业性训练,具体需要使其达到“软如棉,硬如铁”的状态,并且相应的硬、软程度可以进行灵活转化,从而为表演工作的顺利开展奠定良好的基础.
(五)步法
在架子花脸表演过程中,演员的步伐运用情况也是关乎表演质量的重要因素,具体而言,就是严格按照架子花脸表演中的步法进退和运用的相关要求来严格进行.通过对架子花脸表演的分析可知,废步是影响架子花脸表演的重要因素,所以在相应演员进行表演的过程中,要确保步伐的节奏性和稳健性,使步伐灵活多变,犹如穿蟒的脚步.实际上,在京剧发展的进程中,衍生出了许多种步法类型,并且不同的步法具有各自独特的步伐、节奏以及与其他身段方式相结合的效果等,以便借助统一协调的表演艺术效果来提升整体的表演效果.此外,步法在京剧花脸表演中的合理运用,还要求相应人员讲究步法运用的轻重、缓急得当,尤其是要避免演员上身结构因存在问题而引发摇摆,进而对实际的表演效果产生影响.因此,为了全面提升京剧架子花脸的表演效果,就必须注重步法的合理运用.在《坐寨盗马》中的“盗马”回目中,为了凸显窦尔墩盗马过程的紧张性,演员在表演的时候需要更加谨慎、小心,具体就是从点香熏人到拉马逃走的这个过程中,确保可以做到轻手轻脚的状态,以便借助这种形式的步伐来凸显表演者的特性.
三、总结
总之,“念”功和“做”功是京剧架子花脸表演中的主要方式,主要以“念”和“做”为主,其直接关乎人物的内心状态,所以相应的表演人员需要充分把握表演的动作,以便借此来更好地反映和掌握人物内心状态,增强其表演的情感色彩,拿捏好人物形象的表演分寸.此外,京剧架子花脸表演者也要不断扎实自身的表演基本功,在表演实践中去完善和创新表演方式,以便可以全面实现戏剧人物和表演人员动作的完美结合,从而不断提升京剧架子花脸的表演质量.
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作者简介：
刘佳（1973-）,男,山东胶州人,1985年考入山东省戏曲学校.
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