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灯艺传千年论文参考文献：
文盛斋传下宫灯技艺
翟玉良是北京美术红灯厂已经退休了的老员工,也是国家级非物质文化遗产项目——北京宫灯的传承人.从1975 年被分配到北京美术红灯厂,翟玉良就与宫灯结下不解之缘.在老师傅手把手的教导下,他学会了宫灯的制作技艺.他经历了美术红灯厂的辉煌,又眼看着市场萎缩,感慨传统手工艺传承之不易.
美术红灯厂销售部,看上去并没有国家级非遗项目的派头.屋里的摆设也略显杂乱,墙上挂有字画,还有美术红灯厂的前身文盛斋的老照片,以及北京宫灯在巴拿马博览会上获得金牌的旧照.房顶上挂着各式各样的宫灯,红黄流苏在头顶飘荡,老字号“文盛斋”的黑地漆金匾额放在通向里屋的栏杆上.
“听我师傅说,当年廊房头条的灯笼铺里,文盛斋是做得最好的,文盛斋里的技工都是江浙一带过来的能工巧匠,他们专门给宫里做灯.”老翟介绍说,当年的店铺都是前店后厂,生产的灯笼主要有两大类：一是圆纱灯,另一类是宫灯.宫灯要用硬木或其他上好木料做成棱形或多方形的灯架,灯架上雕着各种玲珑剔透的花牙和各式饰物,在灯的每方格上镶玻璃或纱绢,并画上各种好看的图画.
文盛斋的具体创建年代,据载是清嘉庆年间,其灯彩驰名京华.品种有宫灯、纱灯、花灯、壁灯、会灯、年灯、玩具灯等,并经营苏杭雅扇、手绘壁画等业务.其宫灯古色古香,一般用硬木做出框架,有四角和六角形等,可拆卸和折叠,在灯的每个角上都缀有丝穗,底下有一根独穗,灯框架之间嵌以玻璃,玻璃内画有彩色漆画.
晚清时,文盛斋多为京城的宫廷、王府制作宫灯.1915 年,文盛斋的灯彩参加巴拿马国际博览会,并荣获两枚金牌.经过发展,文盛斋改建为宫灯壁画厂,北京解放后,经过公私合营,宫灯壁画厂改成北京市美术红灯厂,其主要售货门脸和加工工厂均迁移到东琉璃厂.
“从创意角度讲,北京宫灯比较粗放、壮观、大气,而南方的宫灯则小巧玲珑.南方宫灯在细微之处做得较好,比较精细,雕花也较为复杂,但没有北京宫灯大气豪爽、雍容端庄的感觉.”老翟说,宫灯技术是南方的能工巧匠带到北京的,但在发展中形成了北京宫灯独具的特色,这也是北京宫灯传承至今,并成为国家级非遗项目的原因.一盏宫灯工序上百
老翟年轻时是北大附中的学生,美术红灯厂到学校里招人.“那时候包分配,是学校把我分到厂子里的,没想到能干一辈子.”老翟感慨地说,回想初进厂时,有300 多号工人,做宫灯也像现在的流水线作业,机器组负责下料开料,成活组负责做成产品,壁画组负责画片,流苏组做灯穗,喷漆组负责刷漆,大家各自负责其中的一部分.而老翟主要学的木活.
“厂里那时候的业务范围还挺广的,除了宫灯外,还做灯罩、喇叭盒、电话机等.领导说‘东方不亮西方亮’,品种多点,形成互补,总有一种产品的销路好.”老翟陷入了回忆中.他进厂的年代,正是“”后期,百废待兴,他和师兄弟们跟随身怀绝技的老师傅们如饥似渴地学习宫灯技艺,师傅们也毫无保留地把自己的手艺倾力相传.
从工艺角度讲,宫灯的主要工序有木活、画片、流苏.其中木活是最重要的,宫灯主要靠木活支撑起来,老翟介绍了一只小小的六方宫灯,它有120 多块木头,瞅着不起眼,但很繁琐,工序要100 多道,而有1 个母灯6 个子灯的子母灯,制作起来就更麻烦.
木活为何如此繁琐精细? 老翟拿起一只六方宫灯,很利索的边拆卸边解说.宫灯的窗扇要贴绢装玻璃,虽然小巧,但一点不比真正的窗户省事.宫灯不用一根钉,全部是榫卯结构,因此框架必须结实、设计合理.
框架完成了,还有装饰性的雕花.惯例是镂空雕刻,凸出灯体的部分称为“花牙”.花牙样式,基础的有十来种,临时变化无穷数,雕刻分布的位置也很灵活,上层扇面上有顶花下有花牙,下层扇面仅有下部花牙,六根灯柱上的花牙图案又不一样,皇家用的宫灯可以在柱顶雕刻龙头、凤头,民间则不行.
北京宫灯的工艺包括：锼、雕、刻、镂、烫等,从木工备料、开料,到雕刻、拼接、黏合,少不了还要抛光、打蜡、上漆,再贴绢或上玻璃,最后插上龙头、挂上流苏……雕刻时以铁丝锯穿,再用刀刻,然后用铁丝磨其空隙.现在有了更先进的工具,可以协助备料、开料、切割,但雕刻之事还是要手工.
老翟说,他当了3 年学徒,才算出师,可以独立制作宫灯.回想起学艺期间的趣事,老翟还记得师兄弟们互相较劲,他说：“那时候大家都年轻气盛,要比着看谁的技艺好.我们4 个师兄弟较上劲了,把手表往桌子上一放,4 个人一起锼牙子,看谁锼得最快.1 小时的时间内,我和师兄都锼了上百个窟窿,现在让我再锼,我连50 个都锼不出来.”
“我们厂做过的最大的宫灯直径达4 米,是给北京西站那边一个酒店做的,十多个工人干了3个月.”老翟说,宫灯的市场虽然在萎缩,但宫灯永远不过时,怎么看怎么有味.老物件为什么能保存下来? 就是因为百看不厌.
最大的隐忧是青黄不接
“我们厂子啊,我进厂的时候有300 多号人,现在才20 多个了,都是老员工.”老翟叹口气,回忆说,厂子里人多时,像他们一个组就得有20多人,锼起活儿来,大家站一排,就跟奏乐似的,特别震撼.
“上世纪七八十年代,我们制作的宫灯都是以出口为主,每个月的出口量有300 多盏.那会儿是计划经济,我们生产的产品全部交给外贸公司销售,效益还是不错的.到了上世纪90 年代,就要自己找销路了,开始自营出口,要到广交会去洽谈.”老翟说,厂里效益不好的原因,有出口下降,也有西式灯具的冲击,当然还有更多的在轮廓上像宫灯的替代产品,在细节上,这些所谓的替代产品是无法和传统的手工宫灯相比的.
但是,北京宫灯面临的困难可能正源于其工艺的繁杂.老翟说,从审美角度讲,如果家里是红木家具,就应该配宫灯这种古式的灯具,如果配现代工艺的西方灯具,会显得不伦不类.但是,手工制作一盏宫灯实在是太费事了,就不说子母灯那种复杂的宫灯了,普通的六方宫灯也需要上百道工序,要价太高不好销售,要价低了连工时费都不够.而这也是年轻人不愿干这行的原因,因为收入太低.
“我们厂的员工现在每月也就三四千块钱吧,我们的产品是劳动密集型产品,全靠手工活儿.像这盏六方云盒子母灯,材料是红木的,一个人制作要花三个月时间,售价在每盏灯5 万元左右.卖高了没人要,卖低了赔钱.”老翟介绍说,厂里曾经招过工人,来应聘的心血来潮干几天,就不想干了.
现实如此让人无奈,宫灯确实漂亮,谁都喜欢,制作起来却异常枯燥,又苦又累.刮刨子、拉锯都是累活,现在的年轻人都吃不了苦,刮刨子都是土,又得吸尘,又脏又累,而且工资还不多,挣钱还少.用老翟的话来说,像他们都这岁数了,干别的也干不了,只能是维持着.
其实,许多传统手工艺都和宫灯一样,面临后继无人的难题.老翟却不甘心：“这宫灯如果要真是从我们这一代失传了,我还真是不甘心,从个人来说就多尽一点力量吧,能发多大光发多大光,只要是跟传承有关系的,那我责无旁贷,尽我的最大努力把宫灯技艺传下去.现在不是讲非遗进课堂吗,有时候到学校给他们讲课去.学生问什么我就告诉他们什么,而且手把手的教他们,让他们知道这宫灯怎么做.”
( 据《北京晚报》)
——／附录／——
天安门特供大红灯笼
北京美术红灯厂辉煌的标志是天安门城楼上的大红灯笼.自从开国大典到今天,天安门城楼上的8 个大红灯笼都是由北京美术红灯厂制作的.
听老师傅讲开国大典的时候,没有经验,也没做过,新做了一个样子,就是现在看的天安门城楼上的样子,苹果圆红灯笼,然后领导一看,认为不错,一共制作了8 个.当时像那么大的灯笼,无法做成收缩的,因为收缩后再伸展开会变形,无法保持原样.而在厂子里制作的话,直径2.7米的灯笼又不好运输.
翟玉良介绍：“后来,厂里就在天安门下边就地制作,再抬上去挂起来.以后每年都要修一次,修不好就换.改革开放后,天安门城楼拍卖开国大典的灯笼,有人花1360 万给买走了.实际上从艺术价值看,那种大红灯笼是无法和宫灯相比的,但是它的历史价值大些.”
开国大典时天安门城楼上的红灯笼直径是2.7米,一直到90 年代初,上面的红灯笼是不能收缩的,因为里面的竹子长度有一个局限性.后来,天安门管理处找了一家企业牵头与首钢合作,打造了钢制骨架,可收缩,并一直沿用到现在.
——／小资料／——
宫灯
宫灯始于东汉,相传光武帝刘秀一统天下后,为了庆贺这一伟业,在宫里张灯结彩,大摆宴席,灯中光晕,各呈艳姿.“宫灯”之名,由此而生.此后,宫灯在隋唐时期大肆盛行,隋炀帝大业元年正月十五,在整个洛阳城中遍布宫灯,饮宴畅游.随后,每逢元宵节,家家宝灯高挂,人人提灯漫游.后来,这种风俗也传至全国,甚至波及海外.
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