前卫艺术大师恩索尔之艺术表现,该文是关于艺术表现类论文范本与恩索尔和前卫艺术和艺术表现研究方面在职研究生论文范文.
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摘 要：恩索尔是20世纪被称为巨匠的前卫艺术画家,他的作品带着印象派、表现主义和象征主义的风格,甚至有人把他归类为超现实主义画家,本文通过其个人生平和作品线索,追溯其绘画源头,探索恩索尔的艺术道路,了解他的作品对20世纪绘画的作用力.
关键词：恩索尔；面具；象征主义；超现实主义
詹姆斯?恩索尔（James Ensor,1860~ 1949）,比利时前卫艺术大师,一生中绘制了大量油画、素描和版画,他的作品风格独特且很稳定,具有前瞻性,为同时代和后期的绘画形式产生了很大的作用力.2016年,他的作品《受洗的面具》（Baptême de masques）曾在现代艺术拍卖会上拍出102万欧元的天价.那么这个曾经被当时主流绘画所摒弃,又被所属社团开除的画家,究竟有什么样的艺术魅力,能让人们渐渐为之倾倒,甚至承认他的社会地位呢？我们从他的生平开始说起.
恩索尔出生于比利时西弗兰省的奥斯滕德市（Ostend）,父亲早逝,母亲在当地开了一家纪念品店,主要卖一些面具、贝壳之类的小工艺品,他的童年就是从这间狭窄店铺的阁楼开始的.奥斯滕德是一个度假胜地,被称为“比利时的阳光海岸”,但是在1601-1604年间,曾经发生了的“奥斯滕德之围”,战争进行了三年,因此即使是在几百年后,仍然可以从地里挖出很多骸骨.恩索尔在这里长大,这些骸骨和母亲店里各样的面具给他留下了深刻的烙印.
在青年时期,恩索尔来到比利时布鲁塞尔美术学院学习,他接触到了现实主义,并受到巴洛克艺术的影响,这个时期恩索尔的作品以静物为主,大多是描绘罐子、龙虾、卷心菜等等,物象轮廓线条明晰,色彩分明,色调大多以冷暖色调结合,且颜色纯度较高,还有着精确的构图和稳定的结构.通过这个时期绘画,观者能感受到画家的内心平静,他用画笔把温暖和安逸表现在画上,有着塞尚般的理性,与后期的阴郁愤怒完全不同.在恩索尔的绘画生涯中,给他带来第一个挫折的是一幅叫做《吃牡蛎的女人》（1882）的画作,这幅画中的女性是恩索尔的姐姐,她坐在桌子旁边很惬意地去吃桌子上的牡蛎,画面前景以冷色为主,展现了恩索尔绘制静物的功底,背景色以赭石和土黄为主,冷暖色调巧妙结合,拉大了画面的景深,那种精致又朦胧的描绘让画面都带上一阵阳光.但是这幅画的内容是他当时被人诟病的主要原因,在19世纪的比利时,女性不能够如此明确地表达对美食的热爱,这幅画是他希望女性地位得以提高独立的无声表达,因而被展览不容.
恩索尔和赫诺普夫是同学,他们的作品得不到比利时正统学院派的赞赏,便加入了以赫诺普夫为中心的“二十人社”（Les Vingt）.这时候,我们看恩索尔的作品：形象奇异荒诞,总是出现面具与骷髅,色彩中总是蕴含着一丝恐怖,他的画将自己的不得志与孤僻表现得淋漓尽致,中间蕴含着他对社会的嘲讽.尤其是一幅《耶稣降临布鲁塞尔》（Christ’sEntry into Brussels,1889）,描绘了耶稣在复活节前的星期天受到人们致意的场景,场面宏大,构图却有些杂乱,人群在这幅画中似乎无穷无尽,到处都是绚丽的色彩和各式的面具.基督骑着一头驴处于画面的,但是在画面的中景几乎看不清楚,最吸引观者注意的就是前面一排排面具化的人物.乐队面孔粉白,肢体僵硬,却带着一种虚假的笑容；前排的人们争先恐后地将脸申到前景中,个个脸上都是荒诞与麻木.整个画面都显得极其荒诞,表达了在现实中人们虚伪的嘴脸.这幅画受到“二十人社”的猛烈批评并拒绝展出此画.他的愤怒和阴郁让自己被“二十人社”孤立起来,被逐出小组,愈发不幸的是,他的感情也在此时遭到了挫折,从此恩索尔孤独一生,再也没有结婚.生活的困顿、情感的不顺、同伴的孤立乃至家人的逝去,愤怒和失望让恩索尔的作品中,越来越增添了象征主义的色彩.他着迷地描摹着带着夸张表情的面具和笔触大胆的人群,色彩使用也愈加疯狂奔放.在画中,面具与骷髅像是晦涩阴暗的人性阴影,时时如影随形地跟着他.
三年的学习后,恩索尔回到了奥斯滕德,大多数时间都在阁楼里画画,再也没有离开过他的家乡.这让恩索尔的画作带上了批判主义的色彩,他用自己的画笔去揭露社会现实,挖掘丑恶的人性,并对那些可悲的底层人民表达了同情.《睿智的法官》（The Wise Judges）用他一惯性地绘画手法——脸谱型人物,展现了上流社会人性的冷漠.前面一排红衣法官脸上带着悲天悯人的笑容或是显而易见的悲伤,面对着桌前那些衣衫褴褛的穷人们,无论穷人如何长大嘴巴,尽力申辩,法官们始终嘴角含笑,然而他们的脸是那么粉白,笑容是那么僵硬与空洞,桌子上摆着的人的手脚和带血的刑具展现了法官们真正的心声.背后那一群黑衣的小人正交头接耳,传递着纸条,似乎在判断这案子该如何判断,共同点是他们的脸都带着死板的面具.这样带着强烈嘲讽意味的画面展现了恩索尔的心声,这是他对于比利时社会的隐喻,当这样的绘画作品被展出时,人们的心中产生了波澜.
1 8 9 6 年, 比利时政府*了恩索尔的画L a m p B o y（1880）,画家开始举办个展,《羽毛》杂志为其举办个人画展,安特卫普——比利时新兴城市的艺术馆为其举大型展览,恩索尔最终被比利时皇家授予男爵称号.终其一生,恩索尔都没有改变他的绘画语言,他保持着自己尖锐敏感的艺术触觉,用画笔与现实对抗、为人民发声.他的艺术感让他超越了时代,深深地影响了超现实主义绘画.
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