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古书方面有关硕士毕业论文范文 与佚名古书画价值管窥以周怀民旧藏的无款作品为例方面硕士毕业论文范文

主题:古书论文写作 时间:2024-04-15

佚名古书画价值管窥以周怀民旧藏的无款作品为例,该文是古书方面有关本科论文开题报告范文与周怀民和管窥和古书类毕业论文提纲范文.

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佚名古书画是中国传世书画作品中重要的组成部分不仅数量众多,艺术水准也往往并不低,故近年来颇受人们的关注.造成佚名的原因,有的是时代风气使然,比如元以前的作品往往穷款或者无款,即使落款,为了不破坏画面,还要隐藏起来,有的是因为日久破损,甚或被人为割掉.鉴于历代书画作伪的手段层出不穷,添款、伪款、托款的情况极为常见,对佚名作品的鉴定和研究十分复杂.有些前代传承下来的名家作品,随着后世认识的逐渐深入,反而被重新视为佚名作品.这其中当然不乏各种争议,有些至今未有定论.从这个意义上来说,古代书画史研究,其实也就是对大量佚名作品进行重新认识的过程.

当代国画家周怀民先生酷爱书画*,曾于20世纪80年代末,将自己一生所藏宋、元、明、清历代书画佳作共计60件捐赠给家乡博物馆.其中固然不乏元赵孟頰,明文徵明、董其昌,清“四僧”“四王,等名家之作,更有相当一部分为无款或托款的佚名作品.尤其值得—提的是,仅在无款的10件佚名作品中,被定为国家二级文物藏品的就有6件之多.这体现出周怀民在书画*方面的独到性:—方面,他本人是位画家,因此有足够高超的审美眼光,来选择具有较高艺术价值的佚名作品进行*;另—方面,无款作品相对于名家作品来说,便宜,对于生活清贫的老画家来说,更易收到.本文拟以周怀民旧藏的这些无款作品为例,探讨佚名古书画作品对于书画艺术史研究的重要意义.

一、对佚名a书画的鉴赏,

最接近书画鉴赏的实质

书画鉴定在当代已发展为一门科学,各种可传授的技术性鉴定方法日益充实和完备.从20世纪50年代张珩先生在《怎样鉴定书画》一书中明确提出“书画鉴定的主要依据——时代风格和个人风格”)之后,几位当代重要鉴定大家几乎无一例外都会强调,书画鉴定的关键在作品本身.如徐邦达谈鉴别书画的主要内容,指出“书画本身,这是主要的”,其余如题跋、印章、纸绢和装潢形制都是次要的辅助手段.尽管如此,在实际的操作过程中,由于传世古代书画作品数量太多,情况复杂,而对书画作品本身艺术特点的认识却往往具有模糊性和主观性,反而是对题跋、著录、印章、纸绢等辅助内容的鉴别,更容易梳理成系统,鉴定起来的可操作性也更强,因此,明人项穆所嘲笑的“村妪玩花”鉴定法在当代仍然相当盛行:“若开卷未玩意法,先查跋语谁贤,纸墨不辨古今,只据印章孰赏,聊指几笔,虚口重赞,此目鉴也.”,对此,谢稚柳明确提出了批评“这种鉴别方法的根本缺点,在于抛开了书画的本身”“).

而在对佚名古书画进行鉴别时,除了纸绢以外题跋、印章、著录等辅助条件所能提供的信息极为有限,鉴赏时往往不得不将关注的焦点集中于书画作品本身,依据作品的笔墨、造型、布局等所呈现的时代风格,来进行断代和鉴别.这样的鉴赏和判别过程,其实才是最接近于书画鉴赏实质的.

如周怀民捐赠无款《圉人曳马图》(纸本,纵44厘米,横38.5厘米),绘一胡服圉人牵马形象,前景略绘坡石、灌木,画面十分简洁,无作者款署,无作者及前代藏家钤印,仅画幅右下方钤周怀民藏印一枚.对这件作品的断代,无疑只能依据作品本身所体现的时代风格.人马题材在元代以前比较多见,耳熟能详的有唐人韩斡《牧马图》、宋人李公麟《五马图》以及赵孟煩、赵雍、赵麟《赵氏三世人马图卷》等.本作人马形象的勾勒多以白描为主,线条细劲.马首、胸臀及四足作淡墨渲染,鬃毛刻画细致,马身肌肉处绘以麟状细纹,这些处理方法均可在《赵氏三世人马图卷》中找到端倪.近景坡石与灌木比例极小,与人马殊不相符,画法则简洁古朴,保留早期绘画的特征.由于年代久远,纸质疲,色泽黯淡,唯胡人毡帽的朱砂色十分醒目浓艳,实为后加.故本作虽无作者款识、印章等基本信息,但其绘画题材、人马造型以及笔墨技法都表现出元代的时代特征. 无款《观潮图》(绢本,纵158厘米,横98厘米,国家二级文物藏品),同样是一件没有任何作者信息及鉴藏信息的作品.作品描绘钱塘潮涌的壮观景象,采用对角式构图,画幅右下方为岸坡、亭阁,左上方为远山、行舟,中部大部分均为辽阔江面,波涛汹涌.画中所涉人物众多:亭阁中三位士人倚栏观潮,姿态挺拔,神情专注而肃穆,似颇为潮涌所震撼;岸坡边,三个脚夫正坐在岩边休息,见潮水滔滔,汹涌壮阔,其中-人不禁激动地伸手指望,另一位担夫则扶担而起,上身前倾,蹲立观潮;画幅左上部的行舟中另有四人,一位舟子正于波涛间用力撑篙,两位乘客和另一位舟子则干脆端坐舟中,泰然观水.其人物画法近似元末明初的水陆画,刻画精到传神,寥寥数笔即可将人物的不同身份、迥异气质生动再现,可见画家技艺精湛.衣纹多用钉头鼠尾描,不同人物的画法各不相同:士人衣纹的线条相对稳健劲挺,普通百性的衣纹则稍意,下笔迅捷.亭阁类界画,描摹工细;山石树木则为典型浙派风格,用笔洒脱豪放,笔墨酣畅.尤其值得一提的是本幅中水波的画法,以粗线条勾出大浪,又精细刻画层波叠浪、波涛翻卷之动态变化,将钱塘大潮奔腾、激荡的生命力,表现得淋漓尽致、惟妙惟肖.这是宋画中常见的水法,据此也可见画家全面、扎实的笔墨功力.综上所述,本件应为明代早期浙派经典作品.

无款《放鹤图》(绢本,纵145厘米,横83厘米)无印,周怀民题签“元人画放鹤图”,认为此画乃元人作品.本幅是文人隐逸题材的山水画,近景为亭台假山、竹菊松柏,—文士持杖立于露台栏杆前,遥望远方;远景为崇山峻岭,群峰峭拔间,四只仙鹤翩跹远去;中部云海缥缈有“时睹神仙之事,宫然岩岭之幽”的意境.放鹤典故主要自宋代始,宋人沈括在《梦溪笔谈》中曾提到林逋隐居杭州孤山、“梅妻鹤子”的逸事,苏轼亦有名篇《放鹤亭记》,表现出对野鹤闲云生活的神往.因此,放鹤图也成为文人山水画中比较常见的题材.据画中人物造型及远山画法,可见画家有力追宋人之意,但树石皴法已具明显的明代风格,启浙派绘画模式之先河.与明代中期兴起的江夏派相比,该画松树枝干、松针的勾画较为写实,对人物、盆花与飞鹤的描绘更是细腻生动,故年代更早,当为浙派早期作品.

无款《邯郸梦图》(绢本,纵158.5厘米,横93厘米,国家二级文物藏品)也是一件没有任何作者信息的佳作.该作品是非常典型的中国传统人物画,取材于故事,带有—定“规鉴”作用.画面绘山问客舍一间,榻上书生大梦初醒,榻旁端坐一位道士.行囊尚在脚旁显然刚好路过.一门之隔的厨房内,一老翁正坐等饭熟.画面内容取材于唐人沈既济的传奇作品《枕中记》,后流传颇广.宋元以后,演为戏曲多种,其中尤以明代汤显祖所作《邯郸记》最为著名,“黄粱一梦”遂成为文人习用的典故.本作虽未署画家名款,从艺术风格来看当为明前期浙派人物画代表作.画叶,人物面部描画细腻生动,较为传神,有南宋画家马、夏笔意.衣纹线条顿挫有力,迅捷方折.山石树木用笔粗放,柳枝线条劲挺潇洒,尤显笔墨精湛.远山以淡墨作大斧劈皴,整件作品格调苍秀淡古,堪称浙派精品.

二、时代风格明确的佚名古书画

是对古代艺术史的有益补充

关于书画鉴定的方法,杨仁恺先生曾经提出“科学的比较研究法”,即“不诗只凭经验”,而是“以第一手材料为依据”,对同一时代或同一位书画家的作品进行微观的比较研究.这—方法的可操作性和准确性,建立在拥有一个庞大而完备的数据库基础之上.明代以后的书画作品传世数量极为丰富,对时代风格的把握相对比较容易.这时,通过对一些断代明确的佚名作品的整理和归档,完全可以建立起更为完善而全面的历代书画数据库.

周怀民捐赠明代无款《白眉锦鸡图》(绢本,纵179.5厘米,横104厘米)就是一件很有意思的藏品.严格来说,这是一件托款作品,画幅左下部梅树根部,可见‘刁光胤”名款隐藏其间.刁光胤(约852-935)系五代花鸟名家黄筌的老师,曾亲授其艺,但并无真迹传世.‘刁光胤”款上方,钤“项元汴印”朱文方印.画幅右边中部,钤*印章四枚,分别是“子京所藏”白文方印、“叶蕃私印”白文方印、朱文方印(印文无法识读)、“宣和”白文半印;右下角钤“建业文房之印”白文长方印.项元汴*印均伪,“宣和”半印伪,“建业文房之印”伪,叶蕃其人待考.尽管如此,本作仍然是一件风格鲜明的明代作品,带有十分典型的明代“院体”画风.画面主体绘一对白眉雉鸟,体态庞大,翎羽绚丽,安然栖于梅树虬干之上.其下一只小雉立于泉石边,放声鸣啼.画幅上方梅花枝丛间,另栖四只小雉,叽喳啼叫.群鸟身后,山茶怒放,悬崖峭拔,流泉潺潺.雉鸟与梅花、山茶均用工笔重彩.勾画精细工整,风格妍丽端庄.崖石用粗犷的大斧劈皴,气势豪放.画面整体气息雄浑博大,与宋代“院体”工整巧丽的花鸟画风迥然有别.周怀民题签云“吕纪仿宋人画八禽图珍品,梁溪周怀民藏”,认为本幅是明人吕纪仿宋人画作.本幅虽无“吕纪”名款,但确与吕纪的画风相符,很可能是吕纪或同派院画高手所作,可以继续探讨.由于未署画家本款,在传承中被人假冒宋画,后添‘刁光胤”款,钤南唐、宋内府伪印,并钤项元汴*伪印.尽管如此,瑕不掩瑜,全幅气势浑博,花鸟俱有法度,一派富贵气象,堪称明代“院体”花鸟精品.

周怀民旧藏三件无款佛像作品也很值得一提.元无款《佛像图》(绢本,纵125厘米,横61厘米,国家二级文物藏品)绘释迦牟尼跏趺坐于须弥台仰莲座上说法讲经的形象.其画法、设色均有古意,释迦牟尼的衣纹刚劲稠叠,有《曹家样》的风范.无论是周怀民本人,还是20世纪80年代的中国古代书画鉴定小组,都一致将此作定为元代造像精品.但也有专家指出,本作“佛前熏炉之龙形炉钮,其龙四爪、猪鼻,发鬣前飘,已具典型明早期特征,所定年代似当推后一些”‘刮.明无款《地藏菩萨像》(绢本,纵165厘米,横89厘米)是一件明代绘制的佛教造像.作品描绘地藏菩萨阅经说法的场景,画面整体设色以朱砂、石绿为主,很有些青绿山水金碧辉煌的效果.尽管这是一件无款作品,但画作右下方钤有一枚印章“湖广守备太监张文元造”.据专家研究,《明神宗显皇帝实录》卷之五百六十五有载,张文元确实为承天守备,由此,这件佛像绘画的年份可以确凿地定为明万历朝.明无款《普贤菩萨像》(绢本,纵139.5厘米,横78厘米,国家二级文物藏品)绘普贤菩萨半跏跌坐像,刻画精细,设色华美.其人物工笔重彩,背景山石、树木却用了非常典型的明代浙派画风,故也是一件断代明确的造像作品.造像作品虽然并非严格意义上的艺术作品,但在古代书画文物中占有重要的一席之地.以上三件无款作品,依据它们各自的特点,成为明代无款佛像中相对可靠的标准件,可视为明代不同时期人物画数据库中难得的参照物.

三、通过对佚名古书画的争论,逐渐订正和提高对古代艺术史的认识

书画鉴定具有相当的复杂性,特别是那些年代较早的作品,由于传世不多,可供借鉴的标准件很少不同的鉴定者会有各自不同的认识和判断,其结果往往并非真伪判然.很多古代佚名作品在流传的过程中,其年代和作者信息会随着历代鉴藏者认识的提高而不断改变.这既是对前代认识的纠正,也意味着通过不断梳理,人们对艺术史的认识正逐渐趋向真实.

元无款《松溪泛棹图》(绢本,纵64厘米,横38厘米,国家二级文物藏品)在早期鉴藏中一直被认为是宋画.画面为全景式山水构图,主峰高耸峻拔,楼阁屋舍掩映于山石树木之间.近景作溪水湖面,湖上一舟缓行,舟子着蓑衣笠帽,弯腰撑篙.两位文士端坐另一边船头,怡然观景.湖上架桥一座,一行者正骑驴过桥.画幅右下角有长方形*印一枚,印色较早,但印文模糊,无法辨识.画幅右上裱边有王文治行书题签:“郭河阳松溪泛棹图真迹.”王氏并于左裱头跋云:“郭河阳笔意,直逼李营邱,而沉着过之.文治题记.”王文治(1730-1802)是清乾隆二十五年(1760)进士,工书法,能得董其昌神髓,以风韵胜,与梁同书齐名.裱边上还有晚清藏书家郭宗熙(1878-1934)的藏印两枚,对王氏的鉴定结果应该是首肯的.周怀民题签:“宋人画松溪泛棹图,王梦楼旧藏,怀民鉴定上上.”他认为本幅确是宋画,但并不认可王文治以为该画出自北宋郭熙之笔的看法.郭熙绘石多作卷云皴,树多虬枝,形似蟹爪,均为个人独创,极具特色.本作郭熙特点并不鲜明,故周怀民的题签只称宋人画,这是他个人的鉴定心得.《中国古代书画目录》著录此画为元代作品,鉴定小组的意见是一致的.细察本幅石法及树法,确有宋人笔意,但画作整体气息比宋稍晚,加上绢质较粗,应为元人仿宋作品.历代鉴藏记录的不断订正,并不意味着后世的鉴定水平比前代更加高明,而说明随着数据库的不断完备,后来者对宋元画作的认识正逐步提高.

有时鉴定结果也会存在一定的争议,周怀民捐赠宋人无款《四喜图》(绢本,纵149厘米,横80厘米,国家二级文物藏品)就是一个非常典型的例-子O该作品画松树两株、喜鹊四只,画幅上无款无印.“四喜”是中国传统绘画中常见的题枕宋人即有.画中喜鹊、松枝与松针的画法工写结合四只喜鹊姿态各异,形象生动.松树取截枝形式,但从构图来判断,可能原画要更大一些,后被截边.诗堂有吴湖帆的题识:“宋人四喜图.谛审图中笔法,似出马远、马麟父子之手.辛卯(1951)冬,吴湖帆鉴题.”这是吴湖帆的鉴定意见.该画著录于《中国古代书画目录》第五册盹中国古代书画鉴定小组也定其为宋画.但鉴定小组中其实还有不同意见,刘九庵先生认为这是元末明初时期的作品,傅熹年则更倾向于是明代作品.杨仁恺先生认为这件《四喜图》是南宋人的作品,他将该作品列入“元以前传世书画作品专家不同意见表”中,并特别指出:“对元以前书画鉴别,存在各种各样不同的见解,可知这中间存在的难度.…—表中各家意见,仅供参考,不能作为结论.”本作到底是南宋画,还是明人画,似乎见仁见智,各人有各自的见解.无论结果如何,这一争论的过程,对于厘清人们对宋画的认识无疑是大有裨益的.

启功先生曾提出,“书画鉴定有一定的‘模糊度,今人对于古代作品的认识,往往是一个辩证的深入过程.面对那些年代较早的佚名古书画,不妨借鉴前辈专家“弗晓得”“弗的确”“不见得”的基本态度,或可更易于接近艺术史的真相.

(作者为无锡博物院副院长)

责任编辑:欧阳逸川刘光注释:

[1]张珩《怎样鉴定书画》,文物出版社2014年版,第2页.

[1]故宫博物院编《徐邦达集(一)古书画鉴定概论》, 紫禁城出版社2005年版,第19页.

[3](明)项穆《书法雅言·知识》,《四库全书》文渊阁本.

[4]谢稚柳《书画鉴赏》,百花文艺出版社2008年版,第 3页.

[5]杨仁恺《中国书画鉴定学稿》,辽海出版社2000年版, 第48 -49页.

[6]黄浩然主编《无锡博物院藏历代书画精品图录l》, 古吴轩出版社1014年版,第84页.

[7]同上,第130页.

[8]杨仁恺《中国书画鉴定学稿》,辽海出版社2000年版,

第425-426页.

[9]启功《书画鉴定三议》,故宫博物院编《中国历代书

画鉴别文集》,紫禁城出版社2000年版,第15页.

归纳上文,上述文章是关于对不知道怎么写周怀民和管窥和古书论文范文课题研究的大学硕士、古书本科毕业论文古书论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料.

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