马连良先生和马派艺术,该文是浅析方面有关电大毕业论文范文与马连良和马连良先生和马派艺术类电大毕业论文范文.
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马连良字温如号古历轩主回族北京人.京剧“四大须生”之首,与周信芳先生并称“南麒北马”他唱做并重,着重表演,塑造了许多舞台人物形象,深受广大戏迷的欢迎,他活跃舞台长达四十余年,创立了“独树一帜”的马派艺术.
马先生幼年曾向开蒙老师,茹来卿先生学艺,9岁入“富连成”坐科,由叶春善.王月芳.蔡荣贵.萧长华.郭春山等老师传艺,先攻武生后改习老生,习演了《三国志》《四进士》《五彩关》等连台戏,科班毕业后短期搭班演戏,自1930年到1947年自组“扶风社”出演于南北各地,马先生一向走的是创新.求美.与观众情趣相结合的艺术道路.在这期间当时的谭派艺术流行全国深受观众的喜爱,马先生自然也就成为谭派的衣钵传人,马先生自身条件相当优秀嗓音甚佳,在他早年灌制的《乌盆计》《击鼓骂曹》《辕门斩子》《四郎探母》等录音中聆听到其演唱嗓音高亢,行腔有力颇得谭派三味,马先生自青年时就是一位不束缚于条条框框约束的艺术家,他学谭不拘于谭广采众家之长,他在学谭艺术的基础上,又在天津拜孙菊仙先生为师学习孙派艺术,与谭派的俏亮不同,孙派讲究直腔直调,势大声宏,马先生向其学习《雍良关》《胡迪骂阎》《池会》等戏为自己日后形成流派奠定了扎实的基础,马先生嗓音条件的发音松弛音色出众,又善于控制声音,收放之际又操纵自如.他很注意行腔的灵巧潇洒与漂亮,对唱腔常做不同速度和力度的处理,例如；速度上的紧凑与舒缓,节拍上的闪板、过板、反板切分等运用；力度上的渐强渐弱等对比,其变化十分多样别致,充分发挥音乐技术处理手段的优势,演唱起来自然亲切,又富有感情,给人以舒美的感受.
马先生演唱以“流水板”“摇板”“散板”见长,他这几种板式行腔自如,近似口语富有韵味如《甘露寺》一剧乔玄的唱“劝千岁”“老臣”“刘备”等来看,较多运用了带滑音的下趋旋律进行.这种旋律较软性的,可以显示一种流利与圆巧的特点,当然,在余派等其它流派中也有这种旋律进行,但是由于马先生在唱法上更多强调滑音,强调上复倚音的弹性等,因而成为他风格中富于特征的旋律进行方式.如；“靖王后的“王”字处于眼上作七度下滑,整个腔节旋律迂回缠绵；桥梁的“梁”字行腔,富于弹性,最能体现马派灵巧的风格特征,马先生的“流水”板节奏欢快,俏皮上口,他所演唱的大量的“流水”唱段被
广为传唱,堪称“流水唱腔第一人.”马先生的“散板”演唱也与众不同,以《十老安刘》为例,蒯彻的两句唱“但愿得打动他乃炎汉之幸,也不忘我三人千里迢迢走淮营我们同来同行”,上句是十一个字,下句是长达十九个字.按传统的习惯唱词上下句是很有规律的十字或七字句,上述这两句实属罕见,演唱难度可想而知.马先生偏偏打破传统模式,把每个字安排的都很得当,唱起来没有丝毫别扭,反而显得俏皮好听.马先生的念白也很有特点,有人指出马先生的念白冲淡了湖广音京腔太多,他吸收了前辈的长处,融合了自身特色念的是抑扬顿挫,极富情感,犹如有伴奏的演唱一样,听来异常悦耳,马派的念白以湖广音为主,较多的使用了京音京字.着重把舞台语言生活化,,使更多的中下人士都能够听懂京剧,扩大了京剧的影响力,这无疑又是马先生一大贡献.他在大段念白中能够做到话断气不断,气断神不断,如；在《甘露寺》这出戏中,他以极具特色的念白.配上表演把一个智慧幽默的乔国老刻画的入木三分,令人忍俊不禁
由于马先生对剧中人物理解深刻,所以他的念白还能道出台词的弦外之音,往往一句似乎极为平常的话,经他一念却能唤起人们的万千思绪,寥寥数语通过台上台下的灵犀一点,却能胜得过万语千言《四进士》的“盗书”一折,两个差人向宋士杰索要坛子装银子,宋士杰念道；“我早就预备下了”！马先生念这句时能让人听出潜台词,有应承两个差人的意思,又有自己的心里活动,更有纳贿一事所持的态度,同时也显示出了宋士杰诸熟官场的一面.马先生的念白讲究韵味,吐字清晰.节奏鲜明.潇洒飘逸.贴近生活,如；《十道本》《清官册》《审头刺汤》》等,都是他运用念白技巧刻画人物性格的代表之作.伴着马先生的念白的艺术魅力,自然是他那潇洒.飘逸.舒展大方的身段了,他的做功戏如；《清风亭》《铁莲花》《盗宗卷》等自如随意,他在表演中的身段动作,都内含着坚实的武功根底,造型规范,富于艺术的美感.
马先生在科班时就重视演出服装的整洁,出科后更不断的创新改革,组建扶风社时他就要求全体舞台上的演员做到“三白”即（护领白.水袖白.靴底白）除此之外在其他许多方面亦加以改革,例如；黑绒罩面的纱帽,打破赤青蓝色,增添多种颜色的鸭尾巾,《甘露寺》中的乔玄戴的香色素相纱,鲁肃的青绒官衣《十老安刘》的蒯彻黑色改良蟒,永乐皇帝箭衣蟒,轻薄适度的髯口,甚至灰色的小腰包等,均依塑造人物的需要而设计.马先生严格要求一台无二戏,欢迎同台演员尽抒所长,以取得相互辉映相得益彰的效果,他毕生坚持搭配整齐的艺术阵容,认真的演出作风,包括音乐伴奏,一般的配角甚至龙套演员,都一丝不苟向观众负责.
马先生的一生善于发现人才,乐于提携后辈,无论是谁只要具有才华,他都给予重视和鼓励,给予其展露才华的机会,他一生收徒很多南北各地多有马派人才,较著名者如；王和霖.马长礼.张学津.冯志孝.梁益明等.
马先生是与梅兰芳先生齐名的20世纪最具影响的京剧大师,他开创的马派艺术影响深远甚至超越了京剧的界限,他博采众长,广学多师在京剧表演.剧目编创和舞台美术等方面,均进行了程度不同的创新,充分体现了艺术大师大胆改革的勇气和魄力,是我国京剧界里程碑式的代表人物.
作者简介：
宋学东,滁州演艺集团戏剧院副院长.
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马连良的两件竹衣子
天津戏剧博物馆是1986年在广东会馆主体建筑原址上成立的我国第一座戏曲类专题博物馆 在这座国家级重点文物保护单位的古建筑中,收藏着众多的戏剧文物,有戏剧名家的书画、戏装、戏单、唱片、剧照…………多个类.
小处着眼精益求精马连良先生为京剧《赵氏孤儿》的程婴设计服饰
口述◎ 迟金声 整理◎ 尚 远以马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎为四大头牌的北京京剧团,是上世纪中叶京剧界实力最强的剧团之一,创造了一大批优秀剧目,为京剧留下了经典之作,很多剧目至今广为流传,成为全国.
陕西筝派艺术风格与演奏技法
【摘 要】陕西筝派,正是凭借着其婉转凄凉,激昂豪爽的音乐性格在中国的陕西地区自成一派 陕西筝派独到的风格特色,依靠历史的沉积以及开拓的创新所呈现出来,用以表达演奏者亦苦亦欢的、简单而复杂的心声 只有深.