作为美术批评家的傅雷,该文是美术批评相关函授毕业论文范文与傅雷和美术批评家和批评家方面论文参考文献范文.
美术批评论文参考文献：
傅雷以翻译家著称,可他的自我期许却是美术批评家.杨绛《〈傅译传记五种〉代序》里曾写道：“从前在上海的时候,我们曾经陪傅雷招待一个法国朋友,钟书注意到傅雷名片背面的一行法文Ｃｒｉｔｉｑｕｅｄ＇ａｒｔ（美术批评家）.他对美术批评始终很有兴趣.”
一
傅雷对于美术批评的兴趣,其实非同寻常.他早年在法国留学时就选修过美术史课程,常去参观美术馆、沙龙画展,拜访知名画家.刘海粟在巴黎时,两人过从甚密.１９３１年回国,傅雷所从事的第一份工作,便是担任上海美专教授,主讲美术史.《世界美术名作二十讲》一书,即是当时编译的讲义.
这本书自傅雷译著进入公共版权以来,两年间竟然出版了近二十个版本,其知名度直追当年的《傅雷家书》.但我一直有一个疑惑,即书里有多少是傅雷本人的研究心得.按当时外在和内在的学术条件,几乎可以肯定,该书绝大部分内容来自二手资料.后来看到该书原手稿的影印本,发现署名为“傅雷编”,后面还涂掉一个字,那显然是“译”字.自序中“是编参考书,有法国博尔德（Ｂｏｒｄｅｓ）氏之美术史讲话及晚近诸家之美术史”一句,在手稿中也有涂改,隐约可见“是编蓝本……以Ｂｏｒｄｅｓ氏为主……”等字样.我找不到博尔德的原著,又不懂法文,两者的相似度也就无从探究.
前些年,学者吕作用托人在法国国家图书馆查到博尔德的书,书名原来就是《美术史二十讲》（ｖｉｎｇｔｌｅｃｏｎｓｄ＇ｈｉｓｔｏｉｒｅｄｅｌ＇ａｒｔ）.除第十七讲与十八讲的位置颠倒,各讲标题和所选作品与傅雷《世界美术名作二十讲》高度一致.对照具体文本,吕作用的结论是：傅雷讲稿的前十一讲有不小的补充和改动,后九讲几乎就是博尔德讲稿的中译本.这一现象很好解释,因为傅雷的前十一讲曾在《艺术旬刊》上发表,经过加工；后九讲应该是初稿,未及修订.《世界美术名作二十讲》是一部编译之书,毋庸置疑.吕作用的研究论文已经公诸报刊,可惜未能引起读书界和出版界的响应,这本书至今仍被当作傅雷的原创作品流传于世.
二
傅雷在上海美专期间,还翻译了《罗丹艺术论》,油印发给学生作课外读物；此书与《世界美术名作二十讲》一样,也未在他生前出版.在其公开发行的翻译作品中,另有两部美术史著作：一本是１９４８年出版的《英国绘画》,一本是１９６３年出版的《艺术哲学》.前者是“英国文化丛书”中的一种,译文臻于完美,可读性极强；大概因为属于普及读物吧,关注这本书的人不多.后者是汉译经典名著,在美学和文艺学领域影响深远,但在美术界似乎没有引起足够的重视.
傅雷译介西洋美术史论的成果,主要就是这些.他的职业志向,则是通过教学传授美术理论和美术史知识,以促进美术创作.由于主客观多方面的原因,他的教学生涯几度中断.首先是看不惯刘海粟的办学作风,辞去上海美专的教职.１９３７年,北平艺专与杭州艺专合并为国立艺专.受校长滕固之请,傅雷就任国立艺专教务主任.但他到任不久,与滕固意见不合,又辞职离去.１９４９年,吴晗想要傅雷到清华大学教授法语,他却只愿教美术史,而学校没有这门课,只好作罢.傅雷的美术教育实践未能展开,他内心是很在意的.《傅雷家书》里有这样一句话：“解放以前,上海、杭州、北京的三个美术学校的教学各有特殊缺点,一个都没有把艺术教育用心想过、研究过.”
傅雷美术教育的理想无从实现,他的抱负在另一个领域却得以施展.他在该领域的所作所为,正是今天所谓独立策展人（ｉｎｄｅｐｅｎｄｅｎｔｃｕｒａｔｏｒ）的工作.这在当时可谓绝无仅有,而且从世界艺术史上看也是超前的.
所谓独立策展人,不同于在美术馆、博物馆等机构的常设策展人,也不同于组织商业性展览的画廊经纪人.作为合格的独立策展人,既要具备美术史、美术批评的专业知识,又要掌握项目策划、组织以及经费管理的能力.所有这些,傅雷完全具备.如果说１９３６年为亡友画家张弦举办的“遗作展览会”只是他初涉策展,那么１９４４年为黄宾虹举办的“八秩纪念书画展览会”则是中国策展史上最成功的范例.关于画家黄宾虹与美术批评家傅雷的交往以及这次展览会,已有多篇论文,甚至还有一本专著予以论述.１９４６年,他还为友人庞薰琹举办绘画展览会.庞薰琹后来回忆道：“关于我的展览会的一切,傅雷全包了……展览会结束后,他给我一份清单,写得端端正正,清清楚楚,简直胜过银行的账册.”
有一点需要特别指出,即无论是“综合前人”的黄宾虹,还是“融合中西”的庞薰琹,当年展出的画作都可与傅雷本人的美术理念相互印证.
三
傅雷零星发表的几篇美术评论,包括一些早年不成熟时期所写的,尚不足以代表他的学术水准.倒是他写给刘抗、黄宾虹、傅聪等人书信中的相关文字,大致能够体现他的批评观.其中对于同时代画家的点评,更是爱憎分明、直言不讳.
傅雷推崇的现代画家是黄宾虹和齐白石,尤其是黄宾虹.致刘抗的长信中写道：“以我数十年看画的水平来说,近代名家除白石、宾虹二公外,余者皆欺世盗名；而白石尚嫌读书太少,接触传统不够（他只崇拜到金冬心为止）.宾虹则是广收博取,不宗一家一派,浸淫唐宋,集历代各家之精华之大成,而构成自己面目.我认为在综合前人方面,石涛以后,宾翁一人而已.”
关于张大千,傅雷不以为然：“大千是另一路投机分子,一生最大本领是石涛,那却是顶尖儿的第一流高手.他自己创作时充其量只能窃取道济的一鳞半爪,或者从陈白阳、徐青藤、八大（尤其八大）那儿搬一些花卉来迷人唬人.往往俗不可耐,趣味低级,仕女尤其如此.与他同辈的溥心畬,山水画虽然单薄、松散、荒率,花鸟的ｔａｓｔｅ却是高出大千多多！”致黄宾虹的信中也说：“大千画会售款得一亿余,亦上海多金而附庸风雅之辈盲捧.鄙见于大千素不钦佩,观其所临敦煌古迹多以外形为重,至唐人精神全未梦见,而竟标价至五百万元（一幅之价）,仿佛巨额定价即可抬高艺术品本身价值者,江湖习气可慨可憎.”
至于吴湖帆,更是不入傅雷的法眼：“又吴湖帆君近方率门人一二十辈大开画会,作品类多,甜熟趋时,上焉者整齐精工,模仿形似；下焉者五色杂陈,难免恶俗矣.如此教授为生徒鬻画,计固良得,但去艺术远矣.”
傅雷早年对刘海粟抱有希望,可后来的评价十分严苛.《傅雷家书》有云：“伦伦（按：刘海粟长女刘英伦）的爸爸在黄宾虹画展中见到我,大为亲热.这次在华东出品全国的展览中,他有二张油画,二张国画.国画仍是野狐禅,徒有其貌,毫无精神,一味取巧,骗人眼目；画的黄山峭壁,千千万万的线条,不过二三寸长的,也是败笔,而且是琐琐碎碎连接起来的,毫无生命可言.那天看了他的作品,我就断定他这一辈子的艺术前途完全没有希望了.我几十年不见他的作品,原希望他多少有些进步,不料仍是老调.而且他的油画比以前还退步,笔触谈不到,色彩也俗不可耐,而且俗到出乎意外：可见一个人弄艺术非真实、忠诚不可.他一生就缺少这两点,可以嘴里说得天花乱坠,实际上从无虚怀若谷的谦德,更不肯下苦功研究.”致刘抗的信中,也有类似的评语：“来书以大师（按：刘海粟,下同）气魄豪迈为言,鄙见只觉其满纸浮夸（如其为人）,虚张声势而已.他的用笔没一笔经得起磨勘,用墨也全未懂得墨分五彩.”又：“老辈中大师依然如此自满,他这人在二十几岁时就流产了.以后只是偶尔凭着本能有几幅成功的作品.解放以来的三五幅好画,用国际水平衡量,只能说平平稳稳无毛病而已.近年来陆续看了他*的国画,中下之品也奉作妙品；可见他对国画的眼光太差.我总觉得他一辈子未懂得（真正懂得）线条之美.”又：“至于从未下过真功夫而但凭秃笔横扫,以剑拔弩张为雄浑有力者,直是自欺欺人,如大师即是.还有同样未入国画之门而闭目乱来的,例如徐悲鸿.最可笑的,此辈不论国内国外,都有市场,欺世盗名红极一时,但亦只能欺文化艺术水平不高之群众而已.”
傅雷对庞薰琹的艺术发展也颇为失望：“庞薰琹在抗战期间在人物与风景方面走出了一条新路,融合中西艺术的成功的路,可惜没有继续走下去,十二年来完全抛荒了.”
傅雷晚年唯一看好的画家是林风眠：“现在只剩下一个林风眠仍不断从事创作.诗意浓郁,自成一家,也是另一种融合中西的风格.以人品及良心与努力而论,他是老辈中绝无仅有的人了.”
四
以上批评文字摘自傅雷的书信,挂一漏万；但他对现代画坛的意见,可见一斑.
或许有人以为这些都是私下的评论,不足为凭.然而,傅雷生性严谨,从不信口开河；他写下这些文字,自然经过深思熟虑.致刘抗的信中有言：“你读了以上几段可能大吃一惊.平时我也不与人谈,一则不愿对牛弹琴；二则得罪了人于事无补；三则真有艺术良心、艺术头脑、艺术感受的寥若晨星,要谈也无对象.不过我的狂论自信确有根据,但恨无精力无时间写成文章（不是为目前发表,只是整理自己思想）.”可见,傅雷知道别人看到他的“狂论”会有怎样的反应.而且,对于这些“狂论”,他自认有理有据,因而底气十足.
或许有人以为这些评论带着强烈的个人情感色彩,过于偏激,充满偏见.其实,任何批评都是一己之见,四平八稳、不痛不痒的文字就谈不上批评了.关键在于这种一己之见,是出自私心杂念还是出自对艺术的真诚.傅雷与黄宾虹的关系当然包含私人感情,但他的评价并非感情用事.当他发现黄宾虹晚年的某些尝试有悖于他的艺术理想,也曾直言相告：“惟小册纯用粗线,不见物象,似近于欧西立体、野兽二派,不知吾公意想中又在追求何等境界.鄙见中、外艺术巨匠毕生均在精益求精,不甘自限,先生自亦不在例外,狂妄之见,不知高明以为然否？”他与刘海粟的私人关系比较复杂,所谓“决裂”以致“绝交二十年之久”,只是傅雷单方面的行为.究其原因,《傅雷自述》中有言：“刘海粟待我个人极好,但待别人刻薄,办学是商店作风,我非常看不惯.”但这些现实生活中的好恶,并不影响他对刘海粟艺术成就的评价.致刘抗的信中说得很清楚：“以私交而论,他（按：刘海粟）生平待人,从无像待我这样真诚热心、始终如一的；可是提到学术、艺术,我只认识真理,心目中从来没有朋友或家人亲属的地位.所以我只是感激他对我友谊之厚,同时仍不能不一五一十就事论事批评他的作品.”
像这样坚持艺术至上、丝毫不徇私情的批评家,扪心自问,当今文艺界有几人能够真正做到这一点！
上文结束语:此文为关于美术批评方面的大学硕士和本科毕业论文以及傅雷和美术批评家和批评家相关美术批评论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料.
新版《傅雷家书》中的人文情怀
文 卞文志新版傅雷家书更加贴近普通家庭,也更加贴近学生和家长,它告诉读者,傅雷夫妇是很平凡的夫妇,也是很伟大的父母 书 名傅雷家书作 者傅雷, 朱梅馥, 傅聪 著;傅敏 编I S B N 978754.
傅雷先生对西方艺术的打开方式
文／吴建华在一般人的心中,傅雷先生是以翻译家闻名于世的,他翻译的巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰……人的作品都是翻译界的“瑰宝”和“珍珠”,有.
美术批评家傅雷
傅雷以翻译家著称,可他的自我期许却是美术批评家 职业志向杨绛( 傅译传记五种) 代序里曾写道“从前在上海的时候,我们曾经陪傅雷招待一个法国朋友,锺书注意到傅雷名片背面的一行法文critiq.
1966:三个被傅雷之死改变命运的人
傅雷原名傅怒安,取意为“文王一怒而安天下” 因大发雷霆之谓怒,改名为“雷”,以“怒安”为字 他自印的稿纸上,署的是“.