踏板在钢琴演奏艺术中的运用,本文是艺术毕业论文的格式范文和钢琴演奏艺术和踏板和运用有关毕业论文的格式范文.
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摘 要：踏板是钢琴演奏中的关键技术,也是衡量一个钢琴演奏者演奏技术水平的主要表示,钢琴演奏者在实际演奏中能够通过踏板将自身对于钢琴曲谱的理解进行变现.正是因为钢琴踏板在具有的特殊性作用,踏板在钢琴演奏中的运用成为钢琴学校中的重点内容.本文就将以多位钢琴家曲谱中对于踏板的运用进行研究,讨论踏板使用主要原则.
关键词：钢琴演奏；踏板；教学
钢琴踏板具有丰富的使用时间,已经成为钢琴演奏中不可或缺的一个成分.目前,钢琴踏板主要分为三个部分,分别为右踏板、左踏板、中踏板,这三个踏板在实际演奏中承担着不同的作用,例如右踏板也可以被称之为延音踏板,在实际演奏中负责将音色拉长.钢琴踏板一直是钢琴演奏中的关键环节,合理使用踏板已经成为判断一个钢琴演奏家水品的主要标准.
一、踏板运用技巧
1.脚的位置
在钢琴演奏中,演奏者需要将双脚放在踏板的合适位置,保证双脚与地面能够结实接触,在实际演奏中有能够与踏板有着紧密型接触,这是保证钢琴演奏效果的重要内容.在演奏中需要对于踏板进行踩击时,演奏者仅仅需要将双脚轻轻在踏板上踩击,在不需要踩击踏板时,演奏者双脚也能够感受到踏板的弹性,这样的踏板控制才具有良好的音效.
2.右踏板
钢琴中的右踏板主要作用就是将原本停止的琴弦发音进行延长,在没有进行控制的弹音器也能够打开,与演奏者在键盘上的演奏起到共鸣,让演奏者演奏出更加丰富的音色.感情演奏者在将钢琴音色进行延长后,能够增加听众对于钢琴曲前后的结合,增加了钢琴演奏音量1.
3.左踏板
左踏板距离钢琴中的槌离弦较进,因此能够将钢琴演奏音量进行减弱,这也就是左踏板被称之为弱踏板的原因.钢琴演奏者在需要演奏音量较为轻柔的时候,所拥有的演奏技巧并不是十分成熟,这就需要左踏板进行帮助.在踩击左踏板时,钢琴琴键及机械都将向右进行轻微移动,这种情况下槌离弦中的一根琴弦将不会产生共鸣,这就造成该时间的钢琴音色较为闷暗.左踏板在实际钢琴演奏中使用次数较少,但是并不代表左踏板在钢琴演奏中并不重要,反而左踏板能够为人们提供另一种音色,完善钢琴曲谱意境.
二、不同钢琴演奏家在演奏中对于踏板的运用
踏板的使用是一个十分复杂性的问题,在任何一个钢琴演奏家在作品演奏中使用踏板的情况都不是完全相同,不同钢琴演奏家对于踏板使用也有着独到见解,甚至可以将踏板使用理解为改名钢琴演奏家对于作品的理解程度2.
1.巴赫作品
巴赫作品从来都没有对于右踏板使用的标记,造成众多钢琴演奏家在实际演奏中坚持不适用右踏板,可以是因为巴赫创作的钢琴作品主要是通过其他乐器进行创作的,因此在实际演奏中并不需要使用.目前,在巴赫作品演奏中右踏板已经起到了无缝演奏的作用,因为巴赫作品中反复性的地方较多,在实际演奏中经常手部的单独演奏无法完成要求,因此就需要在实际演奏中使用右踏板进行连接,保证钢琴演奏者演奏的音色更加完整,提高钢琴音质的丰富.钢琴踏板在巴赫作品演奏中还是起到了一定作用,能够将整个钢琴演奏更加具有色彩性.
2.贝多芬作品
在对于贝多芬钢琴曲进行演奏中,需要经常使用到踏板,可以认为贝多芬是对踏板使用最为频繁的一位钢琴大师,贝多芬钢琴曲对于钢琴演奏者对于踏板使用要求十分严格,需要演奏者在实际演奏中对于踏板具有良好的感知.贝多芬在钢琴曲创作过程中,就将踏板在实际演奏中的使用程度及性质进行了严格确认,因此在贝多芬钢琴曲中对踏板使用的疑问较少3.
贝多芬在创作钢琴曲是就明确标准了右踏板在演奏中使用的地方,让整个钢琴曲具有独特的艺术效果,甚至整个钢琴曲能够为产生浑浊的音色,在贝多芬钢琴曲演奏中使用右踏板,能够让整个钢琴曲演奏更加流畅、连贯.贝多芬本人在钢琴曲创作的过程中,不仅仅需要钢琴演奏者将这个钢琴曲使用手指进行连贯性严重,保证整个钢琴曲的完整性,还需要合理使用脚踏板,让整个钢琴曲音色更加延长.
3.海顿及莫扎特作品
右踏板在任何风格的钢琴演奏中,都能够为钢琴演奏者听共鸣性的音色,这种特点在海顿及莫扎特的钢琴曲中同样适用.在钢琴演奏中出现长时间的音符时,整个钢琴曲就会变的干涩,在这个适用右踏板就能够让整个钢琴曲变得更加段落性.现阶段,钢琴演奏者在实际演奏中应该注意对于右踏板的使用,既要保证海顿及莫扎特钢琴曲中清晰度,还需要让整个演奏变的更加磅礴4.
4.肖邦作品
将钢琴中的踏板进行使用的第一人应该就是著名钢琴演奏家肖邦,肖邦认为对于踏板的学习是需要一生的时间,在实际演奏中还经常探索踏板使用的新途径,可以说在肖邦之前,没有任何一个钢琴家对于踏板有着如果细致的研究.
肖邦在实际演奏中非常注重对于踏板的使用,甚至在钢琴曲创作过程中经常探索踏板使用的新途径,其目的就是增加钢琴曲中的共鸣.肖邦在钢琴曲创作中通常使用踏板将钢琴曲干涩的问题进行解决,让整个钢琴曲变得更加华丽.肖邦钢琴曲中国经常使用踏板将钢琴演奏声音进行增强5.
5.舒曼作品
在舒曼钢琴曲中,主要通过两种形式将踏板进行使用,分别是将整个曲子进行连贯或者是在段落中明确进行准守的标记.舒曼钢琴曲中所有的和声转变都需要通过踏板进行实现,通过演奏者使用踏板的情况,将钢琴曲中的情感进行转变与对比,让整个钢琴曲演奏更加连贯,保证整个钢琴曲在实际演奏中具有独特的气氛及音色.
6.李斯特作品
李斯特的钢琴曲中对于踏板的使用有着明确标记,能够显示出其对于踏板使用的特殊理解,李斯特对于踏板使用的技巧,在现今钢琴演奏中使用较为频繁.李斯特钢琴曲中对于踏板的使用都较为丰满,对于踏板能够充分使用,在需要延长性音色进行演奏中,李斯特就会使用踏板作为支持,其经常使用踏板来增加整个钢琴曲的洪亮度,在钢琴曲不需要将和声进行融合的工作中,李斯特也会为踏板演奏保留出一定格式.这种钢琴演奏方式,不仅能对其他乐器进行模仿,还能够让李斯特钢琴曲具有独特的音效.李斯特在实际的教育中,经常让学生对于踏板进行充分认识,在演奏中合理使用踏板.
在钢琴演奏中合理使用踏板,让整个钢琴演奏具有独特的音色.钢琴演奏者如果能够正确的对于踏板进行使用,就能够为观众带来更加丰富的听觉享受,整个钢琴演奏也将变的更加具有艺术意义.
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