大众文化语境中的女性向叙事以郭敬明现象为例,本文是关于大众文化相关本科论文怎么写和郭敬明和大众文化语境和郭敬明现象方面本科论文怎么写.
大众文化论文参考文献：
“女性向”是新研究中一个新的性别术语,尽管其包含“性向”一词,但此“性向”与同性恋研究中用以指涉性倾向、性取向、性指向、性位向(英语中的对应语词一般是sexual orientation)的“性向”是有一定区别的.后者的关键词是“性( sex)”,强调在*（及由此引发的情感、心理）上的兴趣、偏爱、方向等.而本文所讲的“女性向”一词,如果用现代汉语划分音节的方式,其内部结构关系应该是“女性l向”,而不是“女l性向”,区别在于：“女l性向”以“女”字来修饰“性向”,意为女性的“性向”,落脚点还在与“性”相关的兴趣偏向上：而在“女性l向”中“女”与“性”合成“女性”( f´emale,woman),共同修饰后面的“向”,意为“女性的趣味、偏好等”,包括但不限于*（及由此引发的情感、心理）上的取向、指向等.因此,这是一种广义上的“女性向”,该词最初是一个外来词,来源于日本,日语写作“女性向げ”,意为“面向女性的”“针对女性的”.最早是从漫画的分类方法中衍生出来的,大多叫作“少女向”,奠定这种命名基础的是手冢治虫的漫画《蓝宝石王子》.在ACGN界,“女性向”主要是指针对女性需求开发的动漫、游戏和小说等文化产品,是大众文化中的一种重要分类原则.
对于“女性向”的研究,目前学界多是针对某些类型化网络文学的零星个案解读,①学理意义上的概念界定尚不多见.笔者认为,“女性向”是一种将女性定位为主要受众（读者／观众）群体的文化类型,其既不是某些研究者所提出的“网络女性主义”的代名词,也与传统意义上女性写作相疏离,只是借用了某些更符合女性认同的叙事模式、审美风格、运作方式等,以一种“她文化”姿态加入到了当代社会的“她经济”潮流之中.本文想以在大众文化语境中引发狂潮的郭敬明现象为例,进行具体说明.
营销上的“女性向”策略
2013年郭敬明的《小时代》上映,在一片争议声中,成本仅2000万元的《小时代》获得了接近5亿元的票房,成了当年度“最赚钱”的华语电影,而数据显示,观影人群的平均年龄是20.3岁：性别构成是女性为主,9万多位微博原发作者中,女性占到了八成以上,接近半数还是微博达人.①年轻、女性,或者说年轻女性,成为主导受众群体,这当然不仅为电影《小时代》所独有,还是涵盖郭敬明大部分作品的一个主要特征.百度文库郭敬明数据显示,郭敬明的粉丝79%为女性,粉丝的年龄分布25岁及以下占据69%,25岁及以上占据31%.这些似乎都在说明郭敬明作品有一种典型的“女性向”特征,而这是与其不遗余力的“女性向”策略分不开的.
打造符合女性受众的偶像形象.粉丝文化研究中有一个说法,“年纪较大的男性粉丝比年纪较小的女性粉丝更多采用更为的或审美的标准”,②即相对于男性粉丝用标准来界定流行文化,而女性粉丝则更习惯用大众标准来选择流行文化,尤其倾向于追随那些颠覆常规模式的明星.郭敬明作为一个男性写作者,其形象本身却是对孔武阳刚的传统男性美的极大颠覆,最初他是以清瘦纤细的外表与细腻忧伤的文字风格吸引女性读者的,尔后他和他的团队便开始有意识打造这样精致华丽的“非主流”形象,这更符合女粉丝的心理.而且,其所创建的最世公司的签约作者也被要求和他一致,即保持敏锐、感性、超凡脱俗的形象,甚至刻意表现出让人心疼的虚弱、脆弱特质,这其实是一种女性化的“示弱”,能够强化与处于社会边缘位置的女性群体的亲近感.另外,郭敬明作为一个成年人有着与其成熟脸庞不相匹配的身高和瘦削的身体,而其性取向成谜,与《小时代》的演员陈学冬的“男男”基情等也容易成为女性茶余饭后的八卦谈资,其团队则对这些进行有意模糊化处理,甚至使其演变成一个炒作的焦点.至于本该是负面丑闻的郭敬明抄袭门、炫富门等事件,也一反常态地基本以“脑残粉”相挺的方式告终.这些“另类”之处均暗中契合了女性粉丝的某些内在特征.
关注女性受众的读者定位.郭敬明在品牌图书的内容建构上着力向言情方向发展,这也与庞大的女性阅读市场相关.研究发现,女性在欧洲小说的读者队伍中,占了3/4的比例,③中国言情小说的读者中女性比重更是占到93%以上.④郭敬明将品牌读者定位为女性群体,并将校园生活与言情元素相结合,这就把读者由社会上的女性延伸到校园女学生,进一步扩大了读者范围.同时,在书籍的装帧与内容方面,郭敬明也是刻意迎合女性的审美兴趣,封面选择色彩性和故事性强的漫画,多数为唯美的人物或画面,能给读者眼前一亮之感,内容上也插入众多漫画、作者肖像画等,通过文字与图像的结合讲述故事,图书纸张的厚薄、质地、颜色与故事风格相融合,向女性读者靠拢的趋向也较鲜明.《最小说》更是针对潜在女性客户开发的一本青春文学杂志书,因为杂志一直是女性读者喜爱的阅读种类,据“中国六城市图书零售市场读者调查报告”显示,女性读者比男性更倾向于阅读杂志：同时,当当网发布的10年图书报告也指出,女性读者在阅读类型上更喜爱小说、文学、青春文学,这正是《最小说》的核心,可谓投女性所好,当当网发布的10年消费榜青春文学Top20中,郭敬明5部作品榜上有名,这种“女性向”定位也取得了相应的市场回报.
建构女性中心的视觉吸引力法则.现象学大师胡塞尔曾有一句著名的口号“直面于事情本身”,而后期维特根斯坦的一句名言说得更为直接“Don´t think,but look！”（不要想,而要看！）①这些说法均表明相对于文字中心的语言文化,视觉文化是一种更为感性化、主观化,与人的本能反应联系更紧密的文化,而女性高度发达的直觉本能无疑在这个过程中起到了更大的作用.因此,视觉吸引力也是“女性向”文化屡试不爽的一个法则,郭敬明及其团队更是深谙其道,《小时代》等系列作品除了展现了大量美丽、性感等*形象,还以影像化叙事的方式出示了众多帅气精致的“花样美男”形象,高度迎合了女性观众越来越开放的“美色”视觉需求,并作为的载体,成为其释放被主流社会压抑的隐秘情感的快感之源.另外,大量物化形象,尤其是奢侈品的运用,也迎合了女性受众的视觉观感.奢侈品( Luxury)是符号消费的代表,所谓符号消费即重视商品背后的象征意义,追求商品的非实用性价值.作为高生活、高品质、高身份地位的象征,奢侈品在当代中国消费量惊人,女性则是主力.《小时代》系列等也抓住了奢侈品市场中女性主体这一点,衣服、鞋帽、化妆品、首饰等物象一律走奢华风,让大多数钟爱、但无力实际消费奢侈品的女性在阅读或观影的过程中获得了某种“想象性消费”的快感.这也是其团队极力建构的“女性向”营销策略之一.
文本中的“女性向”叙事
除了宣传营销上的女性导向,郭敬明作品的文本叙事技巧也有着为女性读者／观众着想,迎合、激发女性潜在情感体验和心理诉求的一面,并在此层面上构建了一种唯美、梦幻、忧伤、迷离的言情叙事模式,以适应上文所说的言情小说（剧）的受众主体是女性的现实.可以说,文本内的“女性向”叙事比文本外的“女性向”策略更能够强化郭敬明作品的“女性向”“她文化”特征.
忧伤叙事情感.善感情绪与女性群体的特殊关联使郭敬明的忧伤表达不但时尚化,还在一定程度上女性化了.一项在全球55种不同文化背景下进行的调查发现：“女性相比男性更能读懂他人的情绪反应,无论这种情绪是通过言语还是肢体进行表达的”,“女性的移情水平高于男性.女性比男性更有同情心,更有利他性,更能了解他人的感受和需要”.②社会文化和女性个人生活空间的狭窄赋予了女性情感细腻、敏感的特性,使其更容易陷入一种哀怨忧伤的氛围之中,一花一草均能触发她们的善感之思,郭敬明的忧伤叙事由此能够一定程度上触动女性敏感、细腻的情感神经.像《幻城》中浓浓的帘命论观念和悲剧意识贯彻始终；《爱与痛的边缘》中“忧伤是嵌在心里不可名状的灼热”“你永远也看不到我最寂寞时候的样子”之类表述比比皆是；《悲伤逆流成河》更是用“悲伤”做题目,并用“成河”予以夸大悲伤氛围；《夏至未至》的怀旧与感伤；《小时代》人去楼空、物是人非的凄凉结局等.这些足以令读者／观众唏嘘不已的叙事技巧,有着很强的情感带人性,尤其能迎合女性受众的善感心理,让其在“好好哭一场”中释放个人情怀,并体验某种宣泄的快感.需要注意的是,郭敬明的忧伤并非惨烈事件后大悲大痛的伤痛,而是鲍德里亚所说的某种贵族气质引发的忧郁症候、凄楚情结,其超脱于具体情绪之上,泛化为一种普遍的精神症状,其流行与后现代语境对宏大叙事和主流话语的消解相关.私人领域的个人主义与公共领域里压抑逼仄的生存环境之间的矛盾不断升级强化,出现认同危机,导致了虚无与忧伤情绪的泛滥.于是,“忧伤”从青少年“为赋新词强说愁”的特定青春期心理,变成了一种个性化、时尚化的流行符号,再女性化为一种善感情怀.
玄幻叙事风格.玄幻架空现实世界,颠倒自然世界物理定律及社会世界理性制约,将幻术、仙境、神魔等异世元素融人其中.作为一种“绝对虚构”,追求的是一种超验性的差异美,①其在当下社会的流行则与快节奏的现实生活中人们的精神压力过大相关,在这其中,女性是易感人群.相关调查结果表明,女性罹患抑郁症的人数是男性的两倍.②根据美国国家心理健康协会( National MentalHealth Association)的数据,每8个女性中就有1个会在她一生中的某个阶段患上抑郁症.为防止得抑郁症,逃避和释放成为女性的首要选择,而钟爱远离现实的玄幻性叙事则是女性寻求灵魂乌托邦之所的一个重要途径.郭敬明作品就是在这一点上契合“女性向”需求的,像《幻城》中前世因果轮回、梦境操纵、巫乐等玄妙之说,幻雪帝国、火焰之城、深海鱼宫等幻境之地,以及各类神秘幻术、灵异事件,将玄幻风格的特质发挥到极致,各种“化不可能为可能”角色设置无疑满足了女性想要操纵一切的想象性快感．弥补了现实社会中主体地位缺失的遗憾.另外,在玄幻世界中随心所欲的精神自由也契合社会边缘处求生存与发展的“女性向”心理.卢梭在其著作《社会契约论》中谈道,“人是生而自由的,但却无往不在枷锁之中”.自由是人类思想史上永不陨落的一个主题,现实世界却处处充满枷锁,而且越是弱势群体受压抑越大.郭敬明的玄幻叙事处处张扬对自由的追求和渴望,《幻城》中即使是神也要遵循规矩,便是对现实社会的一种影射,但卡索偏要触碰这禁忌,克服艰难险阻,打破众多规矩,甚至冒着生命危险闯入幻雪神山,并付出了生命的代价.“不自由,毋宁死”的精神在这里得到了彰显,对女性受众也有着一定吸引力.
唯美叙事语言.如同琼瑶一再用到古典诗词来强化作品的叙事情调,唯美语言也是“女性向”文化一个屡试不爽的叙事法则.郭敬明语言极尽华丽浓艳之能事,他往往用长句、浓丽的色彩、绚烂的修辞来刻画场景,像《幻城》中用参天、遮天蔽日、碎片般、白色、无边无际等修饰词来形容古木、绿荫、阳光、瞳孔以及溪洞等；《夏至未至》中的香樟树、爬山虎、夕阳、余晖、世外桃源般的校园,无疑激起了无数女性对校园文艺气息的怀旧之感.人物形象的刻画、浪漫凄婉的爱情描写也是极尽唯美之能事,像《夏至未至》的伤感之恋、《悲伤逆流成河》的暖昧情愫、《小时代》中的甜蜜忧伤,主人公俨然是漫画中走出来的样子,俊逸无双、超凡脱俗,以童话般的梦境满足了青春期少女对纯情之爱的向往.相比男性,女性受众更热衷唯美之爱,首先是源于现实中完美爱情缺失的一种补偿心理.吉登斯说过,“尽管浪漫之爱是一种反事实思考,却向现代人提供了重要的心理保障”,③但现实世界的婚姻受制于各种因素往往很少浪漫可言,女性渴望从虚幻世界中得到情感补偿的愿望很强烈,而现实中爱情婚姻的脆弱、对自身安全感的顾虑等也使身处“第二性”的女性格外倚重唯美恋情,言情小说读者中女性占到绝大多数也是在这个层面上成立的.郭敬明小说就此抓住了女性心理,极尽唯美、煽情之能事,这是其“女性向”叙事的最大特征. “她经济”潮流中的“她文化”：“女性向”的另一面
营销上的“女性向”策略与文本中的“女性向”叙事使得郭敬明小说在针对女性受众、迎合女性心理的“女性向”路上走得步步为营,并由此以一种“她文化”的方式融人了当下社会中风头正健的“她经济”潮流之中.作为一个新名词,“她经济”最早出现于《中国语言生活状况报告(2006)》中,指围绕女性消费、理财需求形成的经济现象,并很快成为消费、旅游、医疗、美容、职业教育等各行业绕不开的焦点.女性成为消费主力,得女性者得天下,各类迎合女性的“她文化”类种应运而生,郭敬明的异军突起也与此相关,否则不足以说明何以他能够在青春文学中如此拔得头筹（像与之“齐名”的韩寒在市场占有量上远逊于郭敬明,与其叛逆、反讽的文本风格相对“男性化”不无关系）.但正如本文前述所言,“女性向”叙事更多是借用了某些迎合女性受众心理的叙事模式、审美风格、营销手段等,其运作方式主要是设定女性喜欢和青睐的角色、场景、桥段,描写女性经历、情感、喜怒哀乐等,投女性所好,甚至不惜以夸饰、滥情的方式吸引女性注意,更多属于“眼球经济”的一种,最起码郭敬明作品目前难以摆脱这样的干系.可以说,“女性向”叙事与通常意义上的女性叙事是有距离的,有人更以极端的姿态认为郭敬明的作品造成了女性进步的大倒退,“它是妇女地位的大跃进式后退”.①造成“女性向”文化与女性主义观念相背离的原因是多方面的,本文只是结合郭敬明作品从叙事学层面做一下阐释：
韦恩·布斯在其《小说修辞学》中曾说,“小说修辞的终极问题,就是断定作家应该为谁写作的问题”,②赖特·莫里斯更是强调了读者对作者写作的潜在制约与巨大影响,“这个读者是小说密不可分的一部分,是小说中明显可以感觉到却又隐而不见的部分,他在作者犹豫不决而寻求解决办法的时候,就出现在作者的脑海里”.③叙事学一般将隐含作者心目中的理想读者称为“隐含读者”,即文本预设的能够完全理解隐含作者意图的读者.“女性向”叙事是一种针对女性受众的文化产品,其隐含读者是女性不假,但并非关照到具体每一个女性个体,而是以最大限度地赢得女性消费、针对女性中的“大多数”为目标,现实生活中浸润于男权文化而不自知的女性,相对于具有颠覆性先锋精神的女性来说,具有数量上的绝对优势,因此成为“女性向”叙事孜孜以求的隐含读者,这便内在地决定了这一文化类种对女性情感、心理的迎合在很大程度上是顺应,而非颠覆了既有的,不乏男权色彩的性别格局.郭敬明的忧伤、梦幻、唯美风格,某种程度上可以说是琼瑶言情模式在新世纪的延续与发展,它们能够屡次在大众文化市场上掀起波澜,根本上源于这种将男权文化无意识内在化的女性大众设置为隐含／理想读者的叙事原则.女性主义叙事学创始人之一沃霍尔曾言,“男性写作与女性写作文本的差异毕竟不在于所谓的内容,而在于他们的讲述方式、话语的特征（感伤的、反讽的或是科学的等）”.④作为男人的郭敬明以一种感伤型文本的创制在此意义上加入到了叙事学意义上的女性写作之列,但此“女性向”叙事却非学理意义上的女性主义叙事.①
可以说,隐含读者的设定影响了“女性向”叙事的整体走向,尽管在其文本表面往往以女性生活为主要描述内容,但背后却往往游荡着一个男性叙述人的声音,以有效回应、撩拨对男权文化无意识臣服的“大多数”女性的心理或情感.像郭敬明小说与影视作品中公主型、泼妇型、灰姑娘型三种类型化女性几乎都是以男性视点为中心,其所刻意表现的女性美（像《小时代》里的“四朵”）也都预设了一个男性凝视的目光,那种不惜身体的自我摧残也要与时尚为伍的“拜美主义”早超出了女性主体范畴而落人了“女为悦己者容”的陈词滥调.在这一点上,所谓的“女性向”叙事又回到了媒介传播的社会性别拟态环境中,“我们看不到女性真实的存在与真实形象,看到的只是被媒介命名、规定和解释的女性”.②另外,他还特别爱好编制女性情谊因为男性的介入而破裂的叙事情节,像《小时代》中卫海之于南湘和唐宛如,《夏至未至》中小司之于七七和立夏,《梦里花落知多少》中陆叙之于文婧和林岚等,男性角色的介入使得这种坚固的姐妹情出现了裂痕、松动,甚至瓦解,以此体现女性情谊的虚弱与虚妄性,隐含了女性需要借助男性来确立自己的主体地位与社会角色之意.与此相关的是．与其塑造的近乎完美的理想男性相比,叙述人在内聚焦式地表现女性心理时,往往将传统观念中所谓的女性善妒、猜忌、怀疑等特点赋予到人物形象塑造中去,并以此为催化剂写出女性情谊的破碎状态,像《小时代》中“四姐妹”之间微妙的彼此较劲、暗中争胜等,这同样将女性推到对异性恋、言情模式的认同与依赖之中,从另一层面彰显了男性秩序的霸权性和宰制性.尼采曾有句名言：“男性为自己创造了女性的形象,而女性则模仿这个形象创造了自己.”这为女性主义者所批判的言论却不断在文化再现系统中加以复制,“女性向”叙事某种意义上就是其中一环,其与消费机制的联手让女性沉迷在这种满足浪漫幻想、释放快感情怀、经历想象性高峰体验中不能自拔,越发不自觉地以男性的标准来要求自己,不知不觉将其内化为“应该的”,甚至是“必须的”,还以此教化自己的下一代.这是我们在遭遇“她世纪”“她经济”“她文化”“女性向”等令女性欢呼雀跃的语词时尤需注意的一点.
某种程度上,笔者认为大众文化语境中的这股“女性向”潮流有点类似于新世纪以来方兴未艾的青春文学,同样是读者“买方市场”的倒逼和催生,同样是主流体制中原本弱势的一方（女性或青少年）唱了主角,也同样不可避免地融人了消费文化机制之中,而关于青春文学鱼龙混杂、泥沙俱下的描述很大程度上也适用于“女性向”叙事.事实上,如同网购中女性消费占主导的数据统计并不总是代表女性个人消费量的飙升,有些情形下女性是为全家人买买买,以女性受众为导向的“女性向”文化也未必都代表着女性情怀的全方位释放,其总是张扬了一部分精神或,又压抑了另一部分内容.但愿本文以郭敬明作品为例进行的分析,对于这股在新世纪中国愈演愈烈的“女性向”文化浪潮复杂面目的揭示能够有所裨益.
f本文系山东省社会科学规划研究项目“女性主义叙事学视野下的新研究”( 17CZWJ07)阶段性成果]
【作者简介】孙桂荣,山东师范大学文学院副教授,硕士生导师.邱桂梅,山东师范大学文学院.
（责任编辑李桂玲）
此文点评:本文是大学硕士与大众文化本科大众文化毕业论文开题报告范文和相关优秀学术职称论文参考文献资料，关于免费教你怎么写郭敬明和大众文化语境和郭敬明现象方面论文范文.
基于大众文化语境下戏剧艺术元素组合
【摘要】戏剧艺术的形态万千,站在艺术欣赏的角度来看,戏剧艺术表演没有高低之分,只有形式、语言、风格……方面的不同 不同的艺术组合会产生不同的戏剧艺术效果,在当前大众文化语境变得更为普遍的基础上,站看大.
大众文化视角下的湖南花鼓戏和动漫融合
摘要湖南花鼓戏深受湖南地区广大观众的喜爱,但其受众群体多以老年为主,近年来花鼓戏遇到了文化危机,如何更好地传承与创新花鼓戏戏曲文化,值得我们深思 而另一深受大众尤其是广大青少年群体喜爱的动漫文化,虽在.
湖湘视觉文化语境下油画创作的功能取向
【摘 要】画面之物与自然之物贵在似与不似之间,也是心中之物再次的提炼与表达,是经过绘画者艺术构思的最终体现 画面之物的产生又是绘画者根据以往的艺术经验、观点认识、审美趋向以及自己的生活体验,通过一定的.
设计和文化戏剧思想性传达在大众文化传播中
【摘 要】生活就像是一部提炼的剧本,将人生的起起落落,悲欢离合在短短的几小时内如同电影般倒放,我们可以快速地去获取这些讯息,也可以从中获得一些感悟 杜卡基斯说过观众希望自己的人性可以被唤醒,而人性则是.