高中美术教学中对于学生创造力的培养,本文是美术教学有关论文怎么写与高中美术教学和学生创造力和培养研究类论文如何怎么撰写.
美术教学论文参考文献：
摘 要：创造力是教育的一大重要目标,任何一门学科的教学过程中,都应该探索培养学生创造力的方法.尤其是美术教学,作为一门艺术学科对培养学生创造力更是义不容辞的.本文从创造性使用教材、突出学生主体地位,培养学生的创新思维、保护并培育学生的美术个性、鼓励求异,保护创新思维这四个方面就高中美术教学中对于学生创造力的培养展开研究,以供参考.
关键词：高中美术；创造力；想象力
作为艺术教学的高中美术学科,一定要注重对中学生内在潜力的开发,尤其是对学生创造力的培养和激发.为此,美术教师应积极探索,通过具体的美术教学策略,逐步提高中学生的美术创造力.下面是笔者教学过程中的几点探索,与大家共享.
一、创造性使用教材
很多美术教师都认为,美术属于副科,相比语文数学英语,美术课显得微不足道,远不如三大科重要.大部分的学生对美术也抱有相同态度,认为美术可学可不学.教师和学生的思想觉悟没有提高,自然将学生的创造力扼杀在摇篮里.再者,教师的沿用传统教学上课方式,美术欣赏课局限课本内容,造成学生的缺乏新鲜感.绘画课布置绘画要求和任务后,就让学生自主去画,这样的方式也无疑是应付型的教学,在这一教学方式下的诱导和作用下,学生的绘画也就简单画画交上去而了事的应付心理和做法.高中美术课堂的内容单调乏味,长此以往,学生对美术的创造力便会慢慢消失甚至荡然无存.
要改变这一现状,教师必须打破传统的教学方式,使用创造性的教材,充分利用自身经验,促进学生创造力的产生.第一,要创新美术教材的使用,发掘校本教材和研究身边的民间美术以及生活中的美术,指引学生去发现美,创造美,热爱美,扩展学生的知识层面,提高学生的自觉寻找美的能力.第二,在教学中引进网络教学模式,利用丰富的网络资源,摆脱传统教材的束缚,欣赏教材之外的美术空间,激发学生对美术的想象.第三,美术教师在教学过程中,要根据每个学生对美术不同的理解,因地制宜,采用系统的、有层次的教学方法,观察每个学生的学习情况,注重学生的发展,培养学生的创造能力.
二、突出学生的主体地位,培养学生的创新思维
学生是学习的主体,课堂教学要围绕学生展开.教师在教学的过程中,不能把教学内容全部都讲解出来,要给搭建学生自主思考的平台.教师要成为教学的组织者.
比如,以欣赏米开朗琪罗的雕塑《大卫》为例,教师可以不按传统方式满堂灌,而是将情境设计成假设每个学生都扮演成无所不能的艺术家,接到一个雕塑工程的艺术任务,教师作为甲方讲解大卫的故事,历史背景,提出雕塑的设计要求.接着要学生分组讨论出设计方案,学生很快进入了艺术家的角色,揣摩雕塑要塑造出大卫的什么样的个性,具备什么样的风格,运用什么手法和形式,毫无束缚的自由想象,提出各种各样的方案,如群像, 还有超现实的方案等等,然后各组分别讲解自己的创意,互相评价打分,选出最佳创意,这样较大的提高了学生学习的主动性、积极性、增强了学习兴趣,培养的学生的组织能力,语言表达能力,想象力,课堂变得生动,活跃而又有趣.这样的形式打破学生被动学习的常规,主动体验的了艺术家创造艺术作品的过程,也在比较学生方案和大师的方案中理解了米开朗琪罗创造作品的理念和优点以及风格等等.这种体验式教学可以较好的突出学生的学习主体地位,更好的培养了学生的创新思维.
三、要保护并培育学生的美术个性
创新是社会文明发展的源泉,可以推动社会的进步.个性的发展是创新的催化剂.美术教学中,个性有利于促进美术的创新.教师要指引学生突破传统,打破旧思路,摒弃老套路,从不同的角度看问题,变换思维角度,让学生按照自己的想法进行思考.
传统美术教育偏向素描、色彩等基础技法等内容.素描色彩的写实方式来再现直观世界中的事物,表达事物过于理性.很大程度上制约了青少年想象力的发挥,影响了青少年感性思维的发展.高中美术新课程有多个模块：工艺、设计、摄影、摄像等,极大的丰富了美术教学的形式,也为培养学生的美术个性提供了很多空间.
进入高中学习阶段,高中生的心理发生较大的变化,有了更强的自我意识、和自尊心,更加关注自己的个性发展和别人对自我的评价,美术课无疑是最好了解个性、发展个性的课堂.学生在欣赏课上可以了解作品和艺术家个性之间的关系,在美术实践课上,在绘画和设计中,教师引导学生选择适合自己个性的风格,是选择粗犷的风格还是细腻的风格,优美的风格还是壮美的风格,华丽的风格还是朴素的风格等等.
在高中的美术教学中,教师在学生学习创作的过程中,要尊重学生的思维模式,指引学生培养自身独特的美术个性,在教学上不要局限写实素描色彩的训练,多开平面、立体设计课程,利用电脑软件给学生便捷的工具、给学生想象力发挥的空间.可以按自己的主观想象去创造,并且寻找新的技法、新材料和新表现形式.在教学中学生对平面设计软件photoshop和3维软件3dax、SketchUp等的使用有很大的兴趣,节省了学习时间,也比传统的课程更加容易释放学生的个性.不难看出,鼓励学生发挥想象并创造,可以开创学生创造力的新天地.因此,培养学生的美术个性是可行并且十分必要的.
四、解放思想、鼓励求异,保护创新思维
在欣赏课和设计课的授课过程中,不少学生心里都会有着自己的见解.但不乏有些学生习惯盲目从众,自己不去深入思考.教师要引导学生摆脱惯常的思维和从众心理,勇敢表达自己真实的、独特的想法.对于创造思维的培养和训练也要有章可循,教给学生思维方法也很重要,教师要介绍延伸式思维、扩展式思维、联想式思维、运用式思维、逆向式思维、幻想式思维、综合式思维等,打开学生的思路.同时针对学生创新的羞涩和不自信心理,教师应多鼓励他们标新立异,突破定势思维的影响,突破传统等的约束,敢于挑战权威,独立思考,独群蹊径,独具匠心.起初有的学生的作品可能不尽人意,有的甚至很滑稽荒谬,有的可能别出心裁,体现不一样的内涵,这都是学生创新思想的萌芽,教师应鼓励和保护,比如在课堂上用语言表扬,引导同学寻找作品的优点并且评价作品,或者在课堂外举办绘画设计比赛,展览优秀的创新作品、肯定学生的创造力的闪光点,哪怕是最微小的创造也不要放过,这样给学生以创造的信心,从而更好的激发学生的创新思维.
五、结语
学生创造能力的培养一向被视为影响学生发展的重要因素,在整个素质教育的过程中起着举足轻重的作用,而在美术教学中培养学生的创造能力更是美术教学的重点.因此,我们美术教师要合理利用有利因素,摒弃那些不利于学生发展的因素,将培养学生的创造能力融入到美术教学实践中去,让美术课堂成为学生创造能力展现的平台,以便于更好地使学生的创造能力得到最大限度的开发与发挥.
该文汇总，本文论述了适合不知如何写高中美术教学和学生创造力和培养研究方面的美术教学专业大学硕士和本科毕业论文以及关于美术教学论文开题报告范文和相关职称论文写作参考文献资料.
高中美术教学中视觉识读能力培养
【摘 要】本文分析视觉识读能力的内涵及培养视觉识读能力的重要意义,论述通过感悟作品的内容、对比强化审美感知、在社会中运用鉴赏……培养学生视觉识读能力的方法,进而提高学生的美术核心素养 【关键词】深.
刍议中职美术教学中对学生能力的培养
摘 要素质教育的不断发展给现今的中职美术教学提出了更高的要求,即教师在开展教学的过程中,除了要重视美术知识与技能的传授之外,还必须要重视学生创新能力的培养 那么,究竟该如何培养学生的创新能力呢对此进行.
高中美术教学如何实施体验式学习
摘要素质教育对我国现有的教学模式提出了更高的要求,其中,体验式学习能够立足于学生的实际需求,站在学生的角度为学生提供更多表现自我的机会,老师不再是教学过程中的主导者,而是各种教学活动开展的引导者和组织.
民族民间舞教学改革和学生创造力的培养探析
在舞蹈教学实践内容探究过程中可以看出,释放肢体动作是民间舞蹈教学内容的一部分内容,同时中国传统民族文化的传承和渗透也是其中的一部分 但是,在当前民间民族舞蹈教育改革中,诸多教育工作者都尚未充分认识到民.