圆在中国古典舞中的审美特征与运用,该文是中国古典舞自考开题报告范文跟中国古典舞和审美特征和运用有关学术论文怎么写.
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摘 要：中国古典舞的审美特征之一就在于一切动作姿态循“圆”的路径,无论是外部形态,运动路线,身段等都体现出中国古典舞对“圆流周转”的不懈追求.舞蹈不仅是一种“运动”的形态,更是体现了一种“审美”形态,它从戏曲舞蹈和武术身法中提炼出精华.本文旨在更深入的了解中国古典舞的精神,主要研究“圆”在传统艺术中和在中国古典舞中的运用以及审美特征.
关键词：圆；审美特征；中国古典舞
一、“圆”与传统艺术
“圆”的审美意识的形成历史悠久,“圆”既表现一种民族文化精神,也是一种审美心理结构,以“圆”为美的审美观念早已深入人们的思维当中,并在传统文化的血脉之中根深叶茂.中国古典舞与戏曲、武术等传统艺术中有着共同的运动规律的特征,它们的动作姿势都表现出辗转、回拧的状态.中国古典舞本是从戏曲中脱胎而来,而戏曲又融合了武术的养分,因此和武术一样都具有“圆”的运动轨迹.
（一）戏曲的“圆美”
戏曲舞蹈也是画圆的艺术.在戏曲舞蹈中,要求动作圆起圆止.不仅要求动作姿态的造型美,还要求在运动过程中做得圆润有力,这也是其身法的特色.例如戏曲舞蹈中的子午相、阴阳面,也讲究胯与肩合、与腰合.
中国古典舞继承了戏曲的审美特征,采取“取其神,退其形”的吸收原则,戏曲中主要是“四功五法”,四功为“唱、念、做、打”四项内容.“唱”和“念”讲究唱词和念词要足够押韵,圆润饱满,形成音韵上的圆；“做”与“打”在戏曲中夸大“圆”美的运用和体现,要求“圆起、圆行、圆止”.
（二）圆与武术
在武术中,尤其重视圆的运动,在运动轨迹中,都含有“圆”的路径,圆是阴阳互易变化得来的结果.在技术规格上主张“内外相合”---内合即心与意合、意与气合、气与力合；外合即手与脚合、肘与膝合、肩与髋合；在技击原理上主张“欲重先轻、动静相随、欲进先退”；而古典舞的审美特性也反映出这种相反相成的运动规律,例如身韵中的“燕子穿林”,在动势语言上它包含了“欲左先右”、“逢冲必靠”、“欲高先低”、“逢开必合”的运动规律,在外形上要求达到“心动形随”、“形神相融”“表里兼修”的境界.中国古典舞蹈的“一切从反面做起”,使动作之间的衔接部分产生一种圆滑、流转的空间动态.
二、圆在古典舞中的审美特征及运用
古典舞身韵吸取了戏曲、武术中的精华,因此它们有着共同的审美风格特征,“圆”是组成动作的主要形式特征,以腰部为轴心,提炼出最基本的平圆、立圆、8字圆三种路线轨迹,以三圆为母体,生发出“道生一、一生二、二生三、三生万物,万物归一”的效果.
（一） 审美特征----“圆”
古人云：“内练一口气,外练筋骨皮”,“气”是人类生命的根源,就像太阳与地球之间的关系,地球自转一般,不可缺少.美离不开“气”,“气”是美的本源.“气韵”是中国美学的审美核心之一.
“气韵”是“气”和“韵”在舞蹈运动中产生的内在精力与外在物质相联结的美的特质,所谓中国古典舞中的“精、气、神”,“形、意、情”,表现在舞蹈动作当中则为“身心合一,形神兼备”,“以神领形,以形传神”.“气”有它自身的吸与呼的规律,包括鼻入鼻出、鼻入口出、口入鼻出、口入口出、长短呼吸、或间断式的呼吸等,都标志着人物情感活动所带来的变化,引起不同程度上的改变.并且,呼吸的强弱与力度的强弱可以带动膝关节的屈伸活动,形成轻重沉浮,前进后退的感觉,从而推动步伐的进行.要想把握好中国古典舞蹈的精髓,必须先掌握好气息的运用,由百汇到丹田,由丹田再到会阴,气沉于丹田,内达于脏腑,外发于四肢.气也是圆流周转的.以气领形,从内而外才能够使气息顺畅,做到动作与动作之间的衔接顺畅自然.欲沉先提、欲呼先吸的动势规律,使气息与动作相互协调的融入身法之中.
气息贯穿在“圆”的运动轨迹当中,将更好的发挥出舞蹈动作,使动作看起来更有内劲,要让身段看起来更加饱满,需要懂得“气口”的运用,盖叫天说：“提着气,下身就会显得轻捷.戏里神仙驾云,妖怪架风,人呢,说句笑话,得架气.”（《粉墨春秋》）“架气”指的是气功的运用,气功在舞蹈的历史上源远流长,例如汉代著名舞蹈家赵飞燕身轻能作掌上舞,正是因为她善行气术,对气术的融会贯通自如,使舞姿轻盈曼妙,身轻如燕,由此赵飞燕的名字由此得来.
气功可以给舞蹈增强一份美感与神秘感,而气功的始端也依托于舞蹈.舞蹈对于“气”的运用,虽然在具体运动上与一般意义上的“气功”不同,但本质都讲究身体在运动过程中要受主体意识的支配.所以强调在身段运动过程中熟知气的用法,到达身心合一.其“身合”指的是“三节六合”,首先“三节”,指上半身的手、肘、肩,下半身的脚、膝、胯；“六合”即是眼与心合,心与气合,气与身合,身与手合,手与脚合,脚与胯合.舞蹈还讲究内与外合,内合即心与意合、意与气合、气与力合,外合即手与脚合,头、腰、脚的对照,肘与膝合、肩与髋合,胯、膝、脚的搭配,肩、肘、手的相随.古典舞在圆的观念下,不光在姿态上有所体现,在舞蹈演员的气息上也有所呈现,内部的气息也要走圆,它不是一种直线的上与下的呼吸,而是无形之中循着圆的轨迹像抛物线似的呼吸,感受气息的不断循环往复.
（二）“圆”在古典舞中的运用
古典舞重视“圆”的审美原则,是区别于其他民族舞蹈的根本标志.主要是由整个肢体运动造成的圆线轨迹,不仅是“形”的圆,也是“线”的圆.划分为“三圆”、“两圈”,即平圆、立圆、8字圆与大圈套小圈.
平圆即是指手的部分或包括整个上半身的运动,呈现为在平面上做的圆线运动,运动时身体要像“磨盘”一般.例如身韵中的主干“云间转腰”,它是古典舞训练中平圆动作的基础,以腰为轴点,完成上半身的360度平圆环动.
立圆指身体动作呈现为竖面的圆周线,立体的圆,它的运动路线呈“车轮”状.例如摇臂转肩,手臂在身侧做立圆轨迹上的由前向后或由后向前的运动,上身配合手臂做横拧状.包括踏步翻身也是循立圆轨迹的典型动作,以髋关节为轴心,以胯为折点,以腰为力点,两手撑开双山膀走立圆,经过旁腰、后腰、旁腰、前腰,两脚脚掌、脚后跟蹍动的过程,左右脚交换重心,完成上身与地板平行的翻转动作.
8字圆即是指肩部或两臂在同一时间完成相反方向的圆线运动,在交错重叠的两个圆中配合完成.8字圆的代表动作就以身韵的典型动作“风火轮”为例,由双臂完成身前立圆、身后立圆,并通过腰部的横拧、倾仰的贯穿综合而成.再例如双晃手,手臂在立圆的运动轨迹上,身体动作呈现为前后、或左右两个车轮式的运动路径,与上身反衬动律,做身前“分手”与“合手”的双手配合动作,肩走8字圆.
大圈套小圈即是指身体动作呈现为交错的圆的运动轨迹,以身韵组合中的云手为例,云手在于突出“云”字,在双臂交错中完成立圆轨迹,双手相互配合,想象在胸前揉抚一个小圆球,整体的路线要圆,要求眼随手动,硬中含柔,双手带双肘的圆弧线中完成云手动作,讲究内在的心劲与肢体动作相结合,呈现“大圈套小圈”的动作要求.还有许多古典舞的姿态都是在圆的基础上加以变形、转变而来,例如卧鱼、顺风旗等等.
三、结语
圆生万变,不离其圆,“圆”存在于多种艺术门类当中,并作为古典舞审美原则的核心.古典舞以古人尚“圆”的哲学思想作为审美标准,并形成古典舞特有的风采,它在造型姿态上、运动路线上、节奏把握上都与圆有密不可分的联系.中国的圆美观倡导了一种不停在运动过程中的观念.“圆”是一种中华传统文化的精神崇拜,象征着审美追求的理想境界；“圆”是一种思索,以回归的姿态重返“美”的本真,以循环的执着询问“美”的质地,以否定的力量探求“美”的真谛.
本文的重点是对传统艺术门类中的戏曲、武术等进行分析,把握传统艺术圆美的运用和体现.将“圆”审美的内涵解读放置到中国古典舞当下的实践中.圆生万变,万变不离其圆,圆是中国古典舞的重要基本特征.所以,将与中国古典舞最为密切相关的传统艺术中展开,对“圆”在传统艺术中和在中国古典舞中的审美特征及运用分别进行阐述,为广大读者更深入的了解中国古典舞的精神所在.
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